thumb|280px|1856年の英国の絵に描かれたジャーマン・コンサーティーナ。少女の首の下の白い札には"Pity the Blind"（盲人に憐れみを）と書いてある。
コンサーティーナ () は、アコーディオン族に属するフリーリード楽器で、蛇腹楽器の一種である。
通常正六角形または正八角形の小型の手風琴（てふうきん）で、欧米の民俗音楽などでよく見かける楽器である。名称は日本語ではまだ固定表記が無く、「コンサーティーナ」のほかにも、コンサーティナ、コンサティーナ、コンサルティーナ、コンセルティーナ、コンセルチーナ、コンサルチーナ、コンチェルティーナ、コンツェルティーナ、コンサーチナ、コンサチーナなど様々な表記を見かける昭和の日本では、欧米の各国語におけるconcertinaの発音が微妙に異なることも一因となり、「コンセルチーナ」「コンサーチナ」などの呼称が乱立していた。例えば、谷口楽器が発行していた月刊『アコーディオン・ジャーナル』1973年2月号の記事のタイトルは「コンサーチナ <六角型手風琴> その種類と音の配列」だが、同じ雑誌の1973年6月号の記事のタイトルは「コンセルチーナ（ドイツ製）が近く入荷!」で、同一の雑誌でさえ呼称は統一されていなかった。平成に入ると、アイルランドの伝統音楽の愛好者が日本国内でも増えてきた影響もあり、英語系の発音に近い「コンサーティーナ」という呼称が普及した。例えば、渡辺芳也『アコーディオンの本』（春秋社、1993）では「コンサーティーナ」であり、キアラン・カーソン著、守安功訳『アイルランド音楽への招待』（音楽之友社、1998）では「さて、この楽器、日本ではどういうわけかコンセルティーナと表記されているが、正しくは「コンサーティーナ」である」(p.179)とあり、三浦みゆき著『イングリッシュコンサーティーナ教本』（サーベル社、2010）も「コンサーティーナ」である。しかし、依然として「コンサーティナ」その他の表記も見受けられ、統一されていない。実際、各言語による発音を聞き分けて可能な限りカタカナ表記すると、コンサティーナ（英国英語）、カンサァティナ（米国英語）、コンチェルティーナ（イタリア語）、コンセフティーナ（フランス語）、コンツェウティーナ（ドイツ語）、コンセルティナ（スペイン語）、コンセルチーナ（ポルトガル語）となる。。
特徴 蛇腹楽器の中では最も軽量な部類の楽器で（通常のアングロ・コンサーティーナの重さは1 kgから2 kgの間）、取り回しも楽であるが、メロディーや和音伴奏も弾けるなど演奏性能は高い。基本は座奏だが、慣れれば立奏や歩奏も可能で、室内でも野外でも使える。弾きながら語ったり、歌うこともできる。
コンサーティーナを活用する音楽のジャンルも幅広く、世界各地の民族音楽や、西洋のクラシック音楽、現代的な通俗音楽、家庭音楽や商業音楽など、さまざまな音楽シーンで見かける。
ただ、コンパクトな楽器本体に比較的多数のボタン鍵盤と金属リードを詰めこまねばならないため、構造上、妥協や制約を余儀なくされる面もある。コンサーティーナは種類ごとにボタン鍵盤の配列法や蛇腹の押し引きの方式がまちまちであり（種類を参照）、ボタン鍵盤数の少ない機種では鳴らせない半音もある。
逆に言うと、コンサーティーナの奏者は自分の機種の特性にあった運指や奏法を工夫できる余地が大きく、それがこの楽器の面白さと奥深さにつながっている。
見分けかた アコーディオンとの違い アコーディオンの形状は左右非相称だが、コンサーティーナは（バンドネオンと同様）左右相称である。
アコーディオンは、右手側と左手側の筐体（きょうたい。器械を内蔵した箱）では形状も機能も違う（フリーベースアコーディオン等の例外を除き、演奏者から見て右手側の筐体は主旋律を担当、左手側の筐体は和音伴奏を担当することが多い）。また右手側の筐体はベルトで演奏者の体に固着し、左手側の筐体を左右に動かすことで蛇腹の押し引きを行うタイプが多い。
コンサーティーナ（とバンドネオン）は、左右の筐体は形状も機能もほぼ同じで、筐体をバンドで演奏者の胴体に固着させることはない（まれに、立奏のため首から紐で吊り下げたりすることもあるが、その場合でも筐体は演奏者の体に固定しない）。蛇腹楽器のバンドの有無についての説明も参照。
以下に蛇腹楽器の主な種類を示す。コンサーティーナは右の「左右対称」の列の楽器である（バンドネオンは広義のコンサーティーナ属の楽器であるが、狭義のコンサーティーナには含まない）。 左右非相称アコーディオン 左右相称コンサーティーナ 押引異音式 ダイアトニック・ボタン・アコーディオン アングロ・コンサーティーナジャーマン・コンサーティーナケムニッツァ・コンサーティーナ(バンドネオン) 押引同音式 クロマティック・ボタン・アコーディオンピアノ・アコーディオン イングリッシュ・コンサーティーナデュエット・コンサーティーナ(クロマティック・バンドネオン)
バンドネオンとの違い ケムニッツァ・コンサーティーナなど一部の例外を除き、コンサーティーナはバンドネオンよりも小さくて音域も高く、筐体の形も四角形だけでなく六角形や八角形などさまざまである。
歴史 開発 コンサーティーナは、19世紀の産業革命期の発明品の一つであり、1829年にイギリスの物理学者・チャールズ・ホイートストンが発明して特許を取得した英国での特許認定は1829年12月19日、No 5803。申請書の日付は半年前の6月19日。ただし厳密に言うと、ホイートストンが1829年にロンドンで取得した特許のタイトルは「Improvements in the Construction of Wind Musical Instruments」（吹奏楽器の構造の改良）であり、記述のメインは「シンフォニウム」(symphonium) という別の楽器である（蛇腹はなく、口をあてて息を吹き込んで鳴らす小型のボタン式鍵盤楽器）。彼が「コンサーティーナ」という名前を初めて使って特許を取得したのは15年後の1844年である。とはいえ、1829年の特許申請書の中にすでに蛇腹を使ったコンサーティーナの原型のアイディアが図示されていること、シンフォニウムのボタン鍵盤の配列法が後のイングリッシュ・コンサーティーナと同様であることから、ホイートストンをコンサーティーナの発明者とするのが定説となっている。。ホイートストンが発明したコンサーティーナは、今日、イングリシュ・コンサーティーナ（英国式コンサーティーナ）と呼ばれるタイプである。その後、ジャーマン・コンサーティーナ（ドイツ式コンサーティーナ。後のアングロ・コンサーティーナやバンドネオンの原型となった）や、最も普及しているアングロ・コンサーティーナ（英国系コンサーティーナ）、改良型のデュエット・コンサーティーナ（重奏式コンサーティーナ）など、さまざまなタイプのコンサーティーナが発明されている。
名称 「コンサーティーナ」という名称は、「演奏会」を意味する「コンサート」に、女性形縮小辞「-ina」ラテン語では「-inus（男性形）、-ina（女性形）」。イタリア語・スペイン語では「-ino（男性形）、-ina（女性形）」。を付けて愛称化したもので、1834年から使われたメリアム＝ウェブスターのオンライン辞書は1834年説を採り“First Known Use of concertina / 1834, in the meaning defined at sense 1”(“ sense 1”=意味1とは“1: a musical instrument of the accordion family”=アコーディオン族の楽器)と述べる( 出典 https://www.merriam-webster.com/dictionary/concertina 2020年9月25日閲覧)。ただし渡辺芳也は1833年説を採り、その著『アコーディオンの本』(春秋社、1993年)p.81-p.82で「のちの一八三三年には、六角形の蛇腹つきシンフォニウムが『コンサーティーナ』と命名され(以下略)」云々と述べる。。この名称を使い始めたのはイギリスの楽器商だと思われるコンサーティーナの開発者自身は当初、自分の作った楽器を「コンサーティーナ」と呼ばなかった。イングリッシュ・コンサーティーナの開発者であるホイートストンは1829年の特許の中で「シンフォニウム」（の蛇腹付き派生型）と記した。ジャーマン・コンサーティーナの開発者であるカール・フリードリヒ・ウーリヒは、1834年の広告の中で「新しいタイプのアコーディオン」と呼んだ。ウーリヒの楽器を輸入したイギリスの商人が、商品を差別化するため「ジャーマン・コンサーティーナ」と呼んだのが、「コンサーティーナ」という名称の始まりとも言われる(Dan M Worrall(2009) The Anglo-German Concertina: A Social History (Volume 1) p.6 ISBN 978-0-9825996-0-0)。
普及 thumb|150px|踊りながらアングロ・コンサーティーナを弾く船員を描いた顔ハメ看板。イギリスのポーツマスにて 小型なのに旋律も和音伴奏も演奏可能なコンサーティーナは、発明当時としては画期的な器械式楽器であり、人々の関心を引いた物理学者ホイートストンが発明したコンサーティーナに、裕福な家庭の人々、音楽家、そしてキャンタベリー主教までが夢中になったという。ホイートストンの親友でクラシック・ギター音楽家のジュリオ・レゴンディ(英語版 Giulio Regondi)は、この新しい楽器でクラシック音楽や自作曲を驚異的に弾きこなし、ヨーロッパ各地で演奏旅行を行い、大反響を巻き起こした。渡辺芳也『アコーディオンの本』（春秋社、1993）p.82。プロの音楽家だけではなく、移民や船員、旅芸人、行商人、キリスト教の宣教師、救世軍の楽隊救世軍のコンサーティーナバンドなど、さまざまな人々がコンサーティーナを持って各地を旅し、この楽器を世界に広めた。また、通俗的なダンス音楽や大衆音楽、民族音楽、賛美歌、クラシック音楽など幅広いジャンルの音楽の演奏に使われるようになった。
民族音楽 世界各地の民俗音楽（民族音楽）でも広く使われる楽器である。例えばアイルランド音楽（特にクレア県）や、イングランドのフォーク・ミュージック、モリス・ダンスの音楽、北米のポルカ、カントリー・ミュージック、アフリカーナーのボーア音楽(Boeremusiek)、ズールー人の音楽、ボリビアのフォルクローレ（特にコチャバンバ県）等ではよく見かける楽器である。
欧米 欧米諸国において、コンサーティーナの人気は19世紀を通じて高かった。各国の楽器製造家は、工業展覧会に出品された新製品のコンサーティーナを見たり、特許登録の情報を入手するなどして刺激を受け、それがまた新たなタイプのコンサーティーナが考案される契機となった例えば、1850年にウィーンで開かれた工業博覧会ではホイートストンのコンサーティーナが大々的に展示され、1854年にミュンヘンで開かれた工業博覧会ではウーリッヒのジャーマン・コンサーティーナがホイートストンのイングリッシュ・コンサーティーナと競って展示されるなど、コンサーティーナは電話やタイプライターのような文明の利器と同様のルートでも広まった（渡辺芳也『アコーディオンの本』（春秋社、1993）p.84）。。
20世紀に入ると、新しい音楽ジャンルの勃興や、レコード音楽の普及、アコーディオンなど競合楽器の発展など、コンサーティーナを取り巻く環境が大きく変化し、その人気は急落した。20世紀半ばまでは、コンサーティーナのブランド・メーカーが次々に廃業するなど、長期低迷の状況が続いた。その後、欧米諸国では、1960年代の音楽界における「ルーツ・リバイバル」（英語版）（フォーク・リバイバル）運動をきっかけにコンサーティーナの良さが少しずつ見直され、今日に至っている。
日本 thumb|200px|五雲亭貞秀（歌川貞秀）が万延元年（1860年）に描いた「生写異国人物 亜墨利加女官翫板遂之図」。コンサーティーナを弾いて遊ぶ米国の女性秘書。メトロポリタン美術館のこの絵の解説では“「生寫異國人物」American Woman Playing a Concertina, from the series Life Drawings of People from Foreign Nations”と、この楽器をコンサーティーナと見なす。https://www.metmuseum.org/art/collection/search/73403 (2018/9/17閲覧)。これに対して神奈川県立歴史博物館のこの絵の解説では「セイシャイコクジンブツ アメリカニョカンアコーデオンヲヒクノズ」とする。 https://ch.kanagawa-museum.jp/dm/ukiyoe/yokohama/fuzoku/d_fuzoku03.html (2018/9/17閲覧) コンサーティーナは幕末ないし明治時代に伝来した。救世軍「一八九五（明治28）年九月二十二日、東京の基督教青年会館で、救世軍の開戦を告げる集会が開かれました。（中略）その集会の様子は、「……用いた楽器は、バイオリン、コルネットというラッパ及び手風琴（コンサチーナ）で、メロディーはすべて快活、勇壮で楽しいもの……」と伝えられています。」以上、救世軍の「ときのこえ」2015年9月号の記事「ＪＯＹ！ 喜び満ちあふれる救世軍 勝地 次郎」より引用。や宣教師宣教師から日本人がコンサーティーナを習った一例として、坂田古典音楽研究所の坂田進一氏は、十代後半の頃、明治年間にイギリスに留学した植村益蔵・救世軍中将から「救世軍コンサーティーナ」と救世軍編の教則本『Concertina Tutor』をもらって練習したがすぐに行きづまり、イングリッシュ・コンサーティーナとクレーン式のデュエット・コンサーティーナをそれぞれ別の宣教師から習ったという。出典：坂田古典音楽研究所主催『第１回コンサティーナの集い』 2000年7月19日 2016-4-21閲覧、「オイチニの薬売り」の一部「オイチニの薬売り」の楽器と歌詞と楽譜などもコンサーティーナを使用した（昔の日本語では、コンサーティーナやアコーディオン等の蛇腹楽器をまとめて漠然と「手風琴」とか「風琴」と呼んだ。西南戦争の戦場で村田新八が弾いていた「風琴」を、コンサーティーナとする小説作品伊東潤『武士の碑』 ISBN 978-4569824444や大河ドラマもある）。
ただ、比較的早い時期から国産品の普及が進んだアコーディオンとくらべると、コンサーティーナは今も昔も全て輸入品で日本のメーカーによる国産品は存在せず（個人が組み立てた楽器などを除く）、日本ではコンサーティーナは珍しい楽器のままであった。
とはいえ、日本でもテレビや映画などでは、そこそこコンサーティーナを見かける（コンサーティーナが登場する作品など）。ただ日本国内での知名度が低いため、アコーディオンやバンドネオンと混同されてしまうケースも多い一例をあげると、TVアニメ「おジャ魔女どれみドッカ～ン！」第27話（2002.08.04放送）「白いゾウさん、はじめまして！」の中で白いゾウが首にかけている楽器はアングロ・コンサーティーナだが、劇中のセリフでは一貫して「アコーディオン」と呼ばれ、バンダイから発売された関連玩具の商品名も「おジャ魔女どれみドッカ～ン！ たのしいアコーディオン」になっている。。
近年はコンサーティーナを弾く日本人も少しずつ増えており、YouTubeやニコニコ動画などの動画投稿サイトや、アイルランド音楽の講習会やアイリッシュ・パブにおけるセッション、オープンマイクやライブなどで、コンサーティーナの演奏を視聴できる。また日本語によるイングリッシュ・コンサーティーナの教則本も刊行されている。
ギャラリー
演奏のしかた thumb|アングロ・コンサーティーナ（左奥）と、イングリッシュ・コンサーティーナ（右手前。この奏者は小指も積極的に使用している）。楽器の構え方は、左奥の奏者のように両膝の上に乗せてもよく、右手前の奏者のように足を組んでその上に構えてもよい。その辺は個人の自由である。 thumb|立奏時の持ち方。楽器の重さを手の甲で支えるアングロ・コンサーティーナ（左）と、親指と小指で支えるイングリッシュ・コンサーティーナ（右） コンサーティーナの奏法は多様である。楽器を両手のあいだにはさみ、両手で蛇腹を押したり引いたりして空気の流れを作り、指でボタン鍵盤をおさえてメロディーや和音を奏でる、という基本は同じである。ただし、蛇腹の押し引きの向きや、指づかい、演奏に使う指の本数（特に小指の使用頻度）は、コンサーティーナの種類や、演奏者の好みのスタイル、演奏する音楽のジャンルごとに大きく異なる。
コンサーティーナの演奏の基本姿勢は、楽器本体を膝やふとももの上に置く座奏であるが、慣れれば、手で楽器の重みを支える立奏や歩奏も可能である。変則的な奏法も可能で、ベッドに寝たまま仰向けの姿勢で弾いたり、サーカスのピエロのように曲芸をしながら弾くこともできる。どのような姿勢で弾くかは、演奏者のポリシーや、演奏場所の状況にもよる。また、楽器の構造や音楽性から、おのずと適した演奏姿勢の傾向が決まる面もある。
楽器の外部構造の面から見ると、手のひらをバンドで楽器本体に固定して楽器をしっかり保持できるアングロ・コンサーティーナやデュエット・コンサーティーナは、立奏も比較的容易である。イングリッシュ・コンサーティーナでも、熟練者であれば、首かけ紐なしでの立奏も可能である。ただし、アングロ・コンサーティーナといえども、アイルランド音楽を演奏する場合は、蛇腹の押し弾きの切り返しを頻繁かつ機敏に行わねばならぬため、演奏者はもっぱら座奏の姿勢を取る。
楽器の構造 thumb|左は押し引き異音式のアングロ・コンサーティーナ。右は押し引き同音式のイングリッシュ・コンサーティーナ。両者は、ボタン鍵盤の並べ方も、奏法も、全く異なる楽器である。東京・谷口楽器にて撮影。 蛇腹（ベロー）の左右両側に、多角形（六角形、八角形、四角形、十二角形など）の木製の箱（ボックス。筐体）が2つついている。それぞれの箱の板面には、ボタン式の鍵盤（キー）が並んでいる。左右の手で楽器をはさむようにして持ち、蛇腹を押したり引いたりすると、蛇腹の中の空気に圧力がかかる。指で箱の板面のボタン鍵盤を押すと、そのボタンと連動した空気穴が一時的にあき、穴にとりつけた金属製のフリーリードが空気の流れによって振動して、音がでる。このようなメカニズムは、アコーディオンやバンドネオンなど、他の蛇腹楽器と同様である。
コンサーティーナのボタンの配列は、蛇腹を押したときと引いたときで違う高さの音が出る押し引き異音式（ダイアトニック式。バイソニックとも言う）と、押したとき、引いたときに同じ音が出る押し引き同音式（クロマチック式。ユニソニックとも言う）の二種類に大別できる。ダイアトニック式とクロマチック式では、同じくコンサーティーナという名称であっても、奏法や音楽のフィーリングが全く異なるため、事実上は互いに別種の楽器であるといっても過言ではない。
コンサーティーナの箱の中の狭い空間に多くのリードとボタンをつめこんで配列するには、精密な機械にも似た複雑で高度な職人技が必要となる。
ヴィンテージスタイルの高級品のコンサーティーナは、金属リードも含めて職人の手作りであり、コンサーティーナ独特の音色がする。一方、廉価版のコンサーティーナでは、大量生産されたアコーディオン用の金属リードを流用したり、箱の内部のリードとボタンのしくみを簡易化することで価格を抑えている。
この他、電子楽器としてのリードのないMIDIコンサーティーナや、iPhoneやiPad用のコンサーティーナのアプリケーション（本物の楽器と同様の指使いで、画面をタッチして演奏できる）などもある。
外部構造 各部位の名称を示す。
左はアングロ・コンサーティーナ、右はイングリッシュ・コンサーティーナ。
350px|谷口楽器提供の写真を利用。PD 350px|谷口楽器提供の写真を利用。PD
英語 日本語 説明 1 button(s) ボタン 「ボタン鍵盤」とも言う ２ air valve button エアバルブ・ボタン 空気抜き弁を開閉するボタン ３ grille(s) グリル 「友孔板」とも言う ４ palm rest(s) パームレスト 「掌台（しょうだい）」とも言う ５ hand strap(s) ハンドストラップ アングロのみ ６ end frame(s) エンドフレーム 「筐体（きょうたい）」とも言う ７ bellows frame(s) ベローフレーム 「蛇腹枠（じゃばらわく）」とも言う ８ bellows 蛇腹 「ベロー」とも言う ９ bellows strap(s) 蛇腹どめバンド 一部のアングロのみ 10 thumb strap(s) 親指ベルト イングリッシュのみ 11 finger rest(s) フィンガーレスト 「小指置き」。イングリッシュのみ
内部構造 350px
Wheatstone（ホイートストン）ブランドのイングリッシュ・コンサーティーナを分解した写真。八角形の筐体（エンドフレーム。機械部分を収納する箱）の中に、リードが放射状に並んでいる。これはコンサーティーナ・リードと呼ばれる構造である。
リードの音色 他の蛇腹楽器と同様、コンサーティーナもリードによって音色の印象ががらりと変わる。
リードの組み合わせ 「1枚リード」の機種は、例えばドの音を鳴らす時は1枚のリードだけが鳴る。 「2枚リード」の機種は、例えば同じ高さの「ド」の2枚のリードが同時に鳴るものと（2枚の音程をぴったり合わせた「ドライ・チューニング」と、故意に微妙に音程をずらすことでシャリシャリした響きをともなう「ウェット・チューニング」に分かれる）、1オクターブ違いの「ド」が鳴るオクターブ・チューニングのものがある。1枚リードより音色が重厚になる反面、音の立ち上がり（レスポンス）もわずかに鈍くなる。 3枚リード以上の機種は、コンサーティーナでは楽器のサイズの制約や音の立ち上がりの関係もあり、ケムニッツァ・コンサーティーナなど一部の大型の機種を除けばまれである。
リードの種類 コンサーティーナ・リードを使った機種と、アコーディオン・リードで代用した機種があり、両者の音色の風格は異なる。
コンサーティーナ・リードは職人の手作りであり、比較的高価である。高級なコンサーティーナの価格の半分はリードの値段と言われConcertina FAQ「以前 Colin Dipper が私に語ったところによると、良いコンサーティーナの値段の半分はリードであり（以下略）」 http://concertinafaqjp.appspot.com/conc-buy.html (2018-10-6閲覧)、楽器の価格が高くなるが、甲虫の羽音のように鋭いコンサーティーナ独特の個性的な音色を奏でることができる。
アコーディオン・リードは、大量生産のスケールメリットにより、比較的安価である。ただしコンサーティーナ・リードと形状が異なり、サイズも大きめである。これを使ったコンサーティーナの音色は、悪く言えば没個性的、良く言えばオールジャンルの演奏に適した癖がない音色になる。
コンサーティーナの種類
普通、コンサーティーナと言えば、アングロ・タイプとイングリッシュ・タイプの二種類を指すが、実はそれ以外にもさまざまな種類が存在する同じ「コンサーティーナ」という名称でも、時代や国の違いにより、別の楽器を指す場合すらあるので要注意である。例えばポルトガル語で単にconcertinaと言えば、ダイアトニック・アコーディオン（ダイアトニック式のボタン・アコーディオン）を指すことも多い。。蛇腹楽器の常として、外見は同様の形状の楽器でも、奏法や音色、音楽のフィーリングなどによって、全く別種の楽器になってしまうため、楽器購入や学習にあたっては注意を要する。
コンサーティーナの高級品は職人の手作りであり、奏者の注文に応じてアクシデンタル・キー（増加鍵盤）を追加するなど、一台ごとにきめ細かい改良が施される。世界に数台しかないという稀少タイプのコンサーティーナも存在する（例えば、フラングロ・コンサーティーナ＝仏英折衷式、など）。
ここでは、主な種類の紹介にとどめておく。
コンサーティーナは、イギリス起源の押し引き同音式（クロマティック）と、ドイツ起源の押し引き異音式（ダイアトニック）に分かれる。それぞれはさらに、ボタン鍵盤の配列のコンセプトによって分かれる。 押し引き同音式 押し引き異音式 イングリッシュ デュエット ジャーマン アングロ ケムニッツァ (バンドネオン)
上記のうち、バンドネオンはもともとジャーマン・コンサーティーナの一種だったが、現在はコンサーティーナとは別の独立した楽器として扱われる。またバンドネオンは本来押し引き異音式で、アルゼンチン・タンゴの伴奏者も押し引き異音式のダイアトニック・バンドネオンを好む傾向があるが、一部の演奏者は押し引き同音式のクロマティック・バンドネオンを使う。
コンサーティーナの種類が今も統一されず多様性を保っている理由は、それぞれの種類の方式に一長一短があるためである。例えば、押し引き同音式のほうがシステマチックでやさしいように見えるが、実際に楽器を手に取って弾いてみると一概にそうとも言えない。鳴らせる音が限られるぶん、かえって押し引き異音式のほうが簡単に習得できることも多い。そもそも、楽器と音楽の相性は単純な合理性で決まるものではない。アイリッシュ音楽とアングロ・コンサーティーナの結びつきや、タンゴとバンドネオンの関係のように、外来の蛇腹楽器と現地の音楽が相互に影響を与えあって発展する事例も多い。
イングリッシュ・コンサーティーナ right|thumb|1920年頃製作のイングリッシュ・コンサーティーナ。小指がフィンガー・レストから離れているのに注意 クロマティック式（押し引き同音式）。「英国式コンサーティーナ」の意英国人チャールズ・ホイートストンが発明した最初のコンサーティーナと同様のタイプの楽器であるため、「イングリッシュ」と呼ばれる。。 ピアノでいう黒鍵と白鍵に相当する半音階のボタン(♯/♭) を網羅しているので、ダイアトニック式と違い、1台あれば長調でも短調でも、どんな調の曲にも対応できる。20ボタン、48ボタン、56ボタンなど様々なサイズがあり、ボタン鍵の数が多いほど音域は広い。蛇腹の操作性などとのバランスもあり、48ボタン（48鍵）を使う演奏者が多い。蛇腹操作の特性上、蛇腹の長さはダイアトニック式にくらべて比較的短く、また、なめらかな曲を弾くのにも向いている。
イングリッシュ・コンサーティーナの外見上の特徴は、左右の板面にサム・ストラップ（親指をくぐらせるベルト）とフィンガー・レスト（小指を置く耳のような形の金具。「指掛（ゆびかけ）」）がある点で、それによってアングロ・コンサーティーナと見分けることができる。また、イングリッシュのボタン鍵盤の配列の形も、アングロとは異なっている。
メロディーと和音伴奏を同時に演奏することもできるが、高音と低音のボタンが左右それぞれに入り交じっているという複雑なボタン配列の特性上、バイオリンのようにメロディーだけを弾く人も多い。
ボタン鍵盤は通常、左右の手の人差し指、中指、薬指の計6本で弾く（三指法）親指や小指に消極的である理由は、他の3本の指と長さが違うためである。オルガンなどの手鍵盤の運指でも、16世紀ごろまでは親指と小指は使わず、18世紀になってさえ親指の使用にはまだ消極的だった。。左右の手の親指はサム・ストラップにくぐらせて楽器を支えるのに使う。小指はフィンガー・レストに引っかけて楽器のバランスを取るが、他の指の動きにあわせて一時的にフィンガー・レストから離すこともある。