アルヴィン・カラン（Alvin Curran、1938年12月13日 - ）は、アメリカの作曲家、パフォーマー、即興演奏家、サウンド・アーティスト、作家。ロードアイランド州プロビデンスで生まれ、イタリアのローマで暮らしながら仕事をしている。フレデリック・ジェフスキーとリチャード・タイテルバウムとともにムジカ・エレットロニカ・ヴィヴァの共同創設者であり、かつてはエリオット・カーターの生徒であった。カランの音楽は、多くの場合、電子機器や環境で見つかった音を利用している。2006年までカリフォルニアのミルズ大学で音楽教授を務め、現在はローマで個人的に、そしてさまざまな機関で散発的に教えている。

彼の作品には、『Endangered Species』『TransDadaExpress』『Shofar』などのソロ・パフォーマンス・ピース、『Crystal Psalms』『Un Altro Ferragosto』『I Dreamt John Cage Yodeling at the Zurich Hauptbahnhof』『Living Room Music』のようなラジオ作品、300人のアマチュア・ブラスバンド・ミュージシャンのための『Oh Brass on the Grass Alas』や、水上および水辺でのパフォーマンスである『Maritime Rites』シリーズといった大規模な音楽の振付作品、『Magic Carpet』『Floor Plan』『The Twentieth Century』『Gardening with John』などのサウンド・インスタレーション作品、ピアノのための『For Cornelius』、トリオのSchtyx、弦楽四重奏のVSTO、サクソフォーン・カルテットのElectric Rags II、パーカッション・カルテットのTHEME PARK、コーラスのSATBの一連の作品、室内オーケストラのための作品やサーカス・マキシマスのビデオなどに付随する室内楽、オーケストラ、青少年オーケストラ、自動演奏ピアノ、携帯電話アプリのための『The Book of Beginnings』、そして多くのコレボレーションによるダンスや演劇作品などが含まれている。

1996年以来、カランは『Inner Cities』に取り組んできた。これは、かつて作成されてきた「最長非反復ピアノ作品」の1つを形成するソロ・ピアノ作品の成長シリーズとなっている。ダニエラ・トートラは、カランの業績に関する『Alvin Curran Live in Roma』（2010年、Die Schachtel）という本を編集した。また、2015年に彼は『The Alvin Curran Fakebook』という本も出版しており、これは、写真、文章、スケッチに加えて、生の音響素材から概念的な音楽や完成した作曲に至るまでの200以上のスコアと断片を含む非定型の自伝となっている。彼の記事は『New York Times』Opinion | The Trombone Comes Home - The New York Times『Leonardo』『The Contemporary Music Review』『Musiktexte』などに掲載されている。

ディスコグラフィ リーダー・アルバム

Songs and Views of the Magnetic Garden (1974年、Ananda) Fiori Chiari Fiori Oscuri (1975年、Ananda) Real Time (1978年、Ictus) ※with エヴァン・パーカー、アンドレア・ツェンタッツオ The Works (1980年、Fore) Canti Illuminati (1982年、Fore) Natural History (1982年、Editions Gianozzo) Field It and Lenz (1985年、Radio Art Foundation) For Cornelius and Era Ora (1986年、New Albion) ※with Ursula Oppens、Frederic Rzewski Electric Rags II (1989年、New Albion) ※with ロヴァ・サキソフォン・カルテット Il Clarinetto (1992年、BMG Ariola) ※with David Keberle Schtyx (1994年、CRI) ※with Abel Steinberg Winant Trio 『アニマル・ビヘイヴィアー』 - Animal Behaviour (1995年、Tzadik) Yvar Mikhashoff plays Alvin Curran: Piano Works (1995年、Mode) Theme Park (1998年、Tzadik) Real Time Two (1998年、New Tone) ※1977年録音。with エヴァン・パーカー、アンドレア・ツェンタッツオ Crystal Psalms (1999年、New World) The Things In Between (1999年、) Eve Egoyan, piano, Artifact Apollo and Marsyas, Het Apollohuis 1980–1997: An anthology of new music concerts (2002年、Apollo) ※オムニバス。「Songs On One, Two, Three Or More Notes」で参加 Inner Cities (2003年、Arabesque) ※ブルース・ブルベイカー演奏（ピアノ） Maritime Rites (2004年、New World) ※1984年録音。ラジオのための10の環境コンサート・シリーズ Lost Marbles (2004年、Tzadik) Our Ur (2004年、Rossbin) ※with Domenico Sciajno Toto Angelica (2005年、I Dischi di Angelica) Inner Cities (2005年、Long Distance) ※Daan Vandewalle演奏（ピアノ） The Art of the Fluke (2007年、Tear) ※with シェンク・エルギュン Hope Street Tunnel Blues (2007年、Arabesque) ※ブルース・ブルベイカー演奏（ピアノ） The Stroke That Kills (2008年、New World) ※Seth Josel演奏（ギター） Endangered Species (2010年、ATOPOS) Under the Fig Tree/The Magic Carpet (2010年、Die Schachtel) Alvin Curran: Solo Works – the '70s (2010年、New World) Live At The Metz' Arsenal (2012年、Leo) ※MMM Quartet名義。with ジョエル・レアンドル、フレッド・フリス、ウルス・ライムグルーバー Shofar Rags (2013年、Tzadik) Inner Cities 8 (2014年、Other Minds) ※with イヴ・イゴヤン On Hearing the Brooklyn Bridge Sing in Yiddish (2016年、SWR Digital) Natural History (2017年、Black Truffle) The Irrawaddy Blues (2017年、Documenta 14) From The Alvin Curran Fakebook: The Biella Sessions (2017年、Dodicilune)

ムジカ・エレットロニカ・ヴィヴァ Friday (1969年、Polydor) 『都市を離れろ』 - Leave The City (1970年、BYG Records) 『ザ・サウンド・オブ・プール』 - The Sound Pool (1970年、BYG Records) Live Electronic Music Improvised (1970年、Mainstream Records) ※AMMとのスプリット United Patchwork (1978年、Horo Records) The Original (1996年、IRML) Rome Cansrt (1999年、IRML) Spacecraft / Unified Patchwork Theory (2001年、Alga Marghen) Pieces (2004年、IRML) Apogee (2005年、Matchless Recordings) ※AMMとの共作 7 2 Berlz (2008年、IRML) Symphony No 106 (2016年、Les Disques Victo) Symphony 108. Live at Brno Philharmonic (2017年、Hermes' Ear)

脚注

外部リンク ※サイトには多数の音楽の抜粋がある Waking Up to Alvin Curran, Frank J. Oteri Curran discusses composing in modern world