ザ・ロマンティック

『ザ・ロマンティック』（）は、アメリカのシンガーソングライターであるブルーノ・マーズの4枚目となるソロ・スタジオ・アルバム。2026年2月27日に発売された。

背景 2023年、ブルーノ・マーズはブロディ・ブラウン、、らと共に、次作となるアルバムの制作に取り組んでいた。アルバムは同年5月に完成に近づき、新たなサウンドと暫定的なリリース日が決定したと伝えられた。マーズはライブネイション・エンタテイメントと、2024年から2025年のツアーに向けた初期の交渉を行っていた。

2024年にが歌手のフォローアップ・アルバムに参加していることが明らかになり、2025年にその情報がD・マイルによって確認された。同年12月、マーズは『ヒッツ』と『ラスベガス・マガジン』の表紙を飾った。ヒッツによれば、マーズは2025年にアルバムをリリースし、ツアーを行う予定だった。ラスベガス・マガジンのケン・ミラーは、マーズは2023年初めから新たなアルバムの制作に取り組んでいると述べた。 2025年、とは、マーズと楽曲に取り組んでいたと語った。

制作 2026年1月5日、マーズは自身のXアカウントにて、アルバムが完成したと発表した。「Industry chatter」では、マーズはローレンスと協力しており、アルバムにはゲスト出演がなかったと述べた。同年1月7日、マーズはアルバムタイトル『ザ・ロマンティック』を発表すると共に、本アルバムのジャケット写真を公開し、リードシングルが同年1月9日にリリースされることを発表した。マーズのアルバムは、アメリカの歌手兼ラッパーのアンダーソン・パークととしてコラボレーションしたプロジェクト『』（2021年）以来のアルバムとなる。また、ソロとしては『24K・マジック』（2016年）以来となる。『24K・マジック』から本アルバムまでのリリース間隔は、グラミー賞受賞から次作リリースまでの期間としては、ロバート・プラント&アリソン・クラウス、およびザ・チックスに次いで3番目に長いものとなった。

同年1月30日には、マーズが2026年のレコード・ストア・デイのアンバサダーに就任することが発表された。マーズはアメリカ国内の200以上のレコード店と提携し、2026年2月25日に本アルバムのリスニング・パーティーを開催することになった。さらに、これらのリスニング・パーティーはオーストラリア、アジア、ヨーロッパ、ラテンアメリカなど、世界各地でも開催される。ファンはアルバムを予約購入する際、限定の特典を受け取ることも可能としている。

リリースとプロモーション マーズが本アルバムの完成を発表した後、業界内では「まもなくシングルがリリースされる」との噂が飛び交った。また、本アルバムは2026年3月中旬から下旬にかけてリリースされる予定であることも伝えられた。同年1月9日、本アルバムからのリードシングル「アイ・ジャスト・マイト」がリリースされた。マーズは、全71公演に及ぶ自身5度目のスタジアム・ヘッドライン・ツアー「The Romantic Tour」を開催する。日本では、2027年1月に6都市（バンテリンドーム ナゴヤ、大和ハウス プレミストドーム、ベルーナドーム、京セラドーム大阪、みずほPayPayドーム福岡、東京ドーム）で「Bruno Mars - The Romantic Tour in Japan」を開催する予定。

本アルバムは、3種類の異なるアナログ盤（ヴァイナル）仕様でリリースされ、1つ目はシリアルナンバー入りの初回プレス盤、2つ目はベルベット素材のジャケットを採用したウェブストア限定盤、3つ目は通常盤のアナログ盤である。

2月26日、マーズは本アルバムのプロモーションの一環として、TikTokでのライブ配信を行い、のプラットフォームをジャックした。

批評家の反応 レビュー集積サイトのMetacriticによると、本アルバムは10件の批評に基づく加重平均スコアが100点満点中66点となり、「概ね好意的な評価」を獲得した。また、集積サイトのAnyDecentMusic?は、批評家の総意に基づき、本作に10点満点中6.0点を与えた。

オールミュージックのアンディ・ケルマンは本アルバムに5つ星中4つ星を与え、本作を「丹念に作り込まれた9曲のラブソングからなる、洗練された作品集」と評した。ビルボードのアンドリュー・ウンターバーガーは、本作をマーズにとって「これまでで最もストレートなレトロ・スタイル（過去の音楽様式への回帰）」の作品と呼び、10年という長いブランクを経て曲数は絞られているものの、マーズが「その一曲一曲を大切にしようと意図していたこと」を指摘した。NMEのニック・レヴィンは本作に4つ星を与え、マーズを「巧みな言葉で愛を囁くロマンティックな男」として位置づける「焦点の定まった（ブレのない）作品集」と称賛し、マーズが自身の内面をさらけ出すような歌詞よりも「ロマンティックなクリシェ（ありふれた表現）」を好んでいる点には触れつつも、「素晴らしいプロダクション」とマーズの「見事な、ハスキーな歌声」を高く評価した。ローリング・ストーンのモーラ・ジョンストンは本作に4つ星を与え、「1970年代のソウルとブラウン・アイド・ソウル（ラテン系アーティストによるソウル・ミュージック）の影響を巧みに融合させた、誰もが楽しめる間違いのない作品」と評し、マーズによる「完璧に仕上げられたオールドスクールなプロダクションと、感情のこもった歌唱」も称賛した。

のパオロ・ラグーサは、本作の「豪華な楽器編成やボーカル・パフォーマンス」を称賛したものの、プロジェクト全体として「視点や具体性に欠けている」と感じ、マーズは「パイオニア（先駆者）というよりは、才能ある『保存者』（過去のスタイルを継承・再現する人）」にとどまっていると結論付けた。スラント・マガジンのサル・チンクエマーニは5つ星中3つ星を与え、「ありがたいほど簡潔なプロダクションやノスタルジックな魅力」を評価したが、歌詞におけるクリシェへの依存を批判し、10年待った作品としては「最終的に少し物足りない」との印象を抱いた。ガーディアンのアレクシス・ペトリディスは本作に2つ星を与え、「根本的に怠慢なソングライティング」だと切り捨て、マーズのボーカルを評価しつつも、本作が新しいアイデアを提示するのではなく、20世紀の名曲への「露骨なオマージュ」に依存していると主張した。ピッチフォークのブリタニー・スパノスは、本アルバムに10点満点中5.8点という評価を下し、マーズが「カリスマ性のあるパフォーマーであり、天性の才能を持つ歌声の持ち主である」と認めつつも、本作はグルーヴ感のある楽曲であっても「真のロマンスを届けるには至っていない」と指摘した。一方、ペーストのサム・ローゼンバーグは、本作を「独創性に欠ける」「露骨な自己パロディ」と酷評し、その模倣的な作風をAIが生成した音楽になぞらえたほか、本作を「レトロ趣味に固執したパスティーシュ（模倣作品）」と批判し、ノスタルジーに依存するマーズの手法は「輝きを失っている」と論じた。

商業的実績 本アルバムは、発売初週に18万6,000ユニット（アルバム換算）を売り上げ、Billboard 200チャートで初登場1位を記録した。この内訳は、純粋なアルバム販売数が9万3,500枚（「Top Album Sales」チャートでも初登場1位）、ストリーミング換算ユニットが9万500ユニット（収録9曲の公式オンデマンド・ストリーミング再生回数9,395万回に相当し、マーズのアルバムとしてストリーミング週間成績が過去最高を記録。「Top Streaming Albums」チャートでも初登場1位）、トラック換算ユニットが2,000ユニットとなった。これにより、マーズにとって同チャートでの自身初の初登場1位作品、かつキャリア通算2作目の1位獲得アルバムとなった。発売翌週にはアルバム全楽曲がBillboard Hot 100にランクインし、「アイ・ジャスト・マイト」が3週目の1位に返り咲いたほか、「リスク・イット・オール」が初登場4位を記録した。発売2週目、本アルバムは8万ユニットを売り上げ、Billboard 200で1ランクダウンの2位となった（ハリー・スタイルズのアルバム『』に首位の座を明け渡した）。その後3週間にわたり、同アルバムはトップ10圏内を維持したが、2026年4月12日には3万7,000ユニットを売り上げ、再びトップ10入りを果たした。

イギリスでは、本アルバムは全英アルバムチャートで初登場3位を記録した。これはゴリラズの首位獲得アルバム『』およびオリヴィア・ディーンの『ジ・アート・オブ・ラヴィング』に次ぐ順位であり、マーズにとって同チャートで5作目のトップ10入りアルバムとなった。オーストラリアでは、ARIAアルバムチャートで『ジ・アート・オブ・ラヴィング』に次ぐ初登場2位を記録した。これはマーズにとって同チャートで5作目のトップ10入りアルバムであり、初週の順位としては2012年の『アンオーソドックス・ジュークボックス』以来の最高位となった。

トラックリスト

クレジット クレジットはTIDALより引用。

ミュージシャン ブルーノ・マーズ – ボーカル（全曲）、パーカッション（4, 6, 8, 9曲目） ダニエル・ロドリゲス – コンガ、パーカッション クリス・ペイトン – ギター（全曲）、バックグラウンド・ボーカル（7曲目） ジョン・フォシット – キーボード – ベース エリック・ヘルナンデス – パーカッション（1–3, 5曲目）、ドラムス（4, 6–9曲目） ドウェイン・ダガー – サックス（1–4, 6, 7曲目） エンリケ・サンチェス – トランペット（1–4, 6, 7曲目） ジミー・キング – トランペット（1–4, 6, 7曲目） キャメロン・ワラム – トランペット（1曲目）、トロンボーン（2–4, 6, 7曲目） ラリー・ゴールド – 指揮、ストリングス・アレンジ（1, 2, 4–6, 9曲目） – アレンジ（1, 2, 4–6, 9曲目） ブレイク・エプシー – ヴァイオリン（1, 2, 4–6, 9曲目） エマ・クムロウ – ヴァイオリン（1, 2, 4–6, 9曲目） ギャレッド・クロフォード – ヴァイオリン（1, 2, 4–6, 9曲目） ルイージ・マゾッキ – ヴァイオリン（1, 2, 4–6, 9曲目） ナターシャ・コルケット – ヴァイオリン（1, 2, 4–6, 9曲目） テス・ヴァーリー – ヴァイオリン（1, 2, 4–6, 9曲目） グレン・フィッシュバック – チェロ（1, 2, 4–6, 9曲目） ジョナサン・キム – ヴィオラ（1, 2, 4–6, 9曲目） 中野 義彦 – ヴィオラ（1, 2, 4–6, 9曲目） – バックグラウンド・ボーカル（2曲目） – バックグラウンド・ボーカル（2曲目） – クラップ（2–4, 6–9曲目） カーリン・ホワイト – ドラムス（2, 3, 5, 7曲目） – バックグラウンド・ボーカル（7曲目）

技術スタッフ ブルーノ・マーズ – プロデュース D・マイル – プロデュース チャールズ・モニズ – レコーディング（全曲）、エンジニアリング（1、2、4–9） アンソニー・マシーノ – レコーディング、エンジニアリング（1、4、9）；ホーン・エンジニアリング（2、3、6、7） – レコーディング、エンジニアリング（1、4、9）；ホーン・エンジニアリング（2、3、6、7） ブライス・ボルドーン – エンジニアリング ジェフ・チェステック – 追加エンジニアリング（1）、ストリングス・エンジニアリング（4–6、9） アレックス・レソアリ – エンジニアリング・アシスタンス（1、2、4–9） マイケル・ロドリゲス – エンジニアリング・アシスタンス（1–4、6、7、9） マシュー・ティッチーノ – エンジニアリング・アシスタンス（1、5、9）、ストリングス・エンジニアリング・アシスタンス（4、6） シェルバン・ゲネア – ミキシング – マスタリング

チャート

週間チャート チャート（2026年） 最高位 オーストラリア Albums (ARIA) 2 クロアチア International Albums (HDU) 1 デンマーク Albums (Hitlisten) 3 ギリシャ Albums (IFPI) 8 イタリア Albums (FIMI) 9 日本 週間合算アルバム (オリコン) 10 日本 Hot Albums (Billboard Japan) 8 リトアニア Albums (AGATA) 11 ニュージーランド Albums (RMNZ) 2 ノルウェー Albums (IFPI Norge) 4 ポーランド Albums (ZPAV)) 5 ポルトガル Albums (AFP) 2 スロバキア Albums (ČNS IFPI) 13 スウェーデン Albums (Sverigetopplistan) 5

月間チャート チャート（2026年） 順位 日本 アルバム (オリコン) 29

認定

脚注

注釈

出典