ロニ・ホーン（Roni Horn、1955年9月25日 - ）は、アメリカのヴィジュアル・アーティストおよび作家である。東ヨーロッパからの移民の孫として生まれ、ニューヨーク市に生まれ育った。同市を拠点として活動している。現在はブリュッセルの Xavier Hufkens および Hauser & Wirth によって代表されている。彼女は自身が同性愛者であることを公にしている。
生い立ちと教育 ホーンは1955年9月25日にニューヨーク市で生まれた。彼女の名前は、いずれもローズ（Rose）という名であった二人の祖母にちなんで付けられたものである。2009年のインタビューにおいて、ホーンは自身のジェンダーを特定しない名前について、それが利点であったと振り返り、「若い頃、私は自分の性別やジェンダーは誰かが干渉すべき事柄ではないと考えるようになった」と語っている。
ホーンは、ロックランド郡で育った。
彼女は高校を早期に卒業し、16歳で Rhode Island School of Design に入学した。1975年、19歳のときに美術学士（BFA）の学位を取得して卒業した。後に彼女は、プロビデンスで過ごした自身の「駆け足のような学生時代」について振り返り、次のように述べている。「私は治安の悪い地区にアトリエを構えていた。そこには自然光がほとんど入らなかった。危険で、気が滅入るような環境だった。」
ホーンは1978年に、イェール大学で彫刻の美術学修士号（MFA）を取得した。1975年以来、彼女はたびたび アイスランドを訪れており、その風景や孤立した環境は彼女の創作活動に強い影響を与えてきた。2023年には、議会の決議によってアイスランド国籍を取得した。
作品活動と評価 ホーンは、アイスランド特有の地理、地質、気候、そして文化と深く関わり続けてきた。彼女が初めてアイスランドを訪れたのは1970年代のことである。若き美術大学卒業生として、イェール大学からのフェローシップを得て同国を訪れたことが、彼女とアイスランドとの最初の出会いであった。それ以来、ホーンは繰り返しアイスランドを訪れている。
To Place 《To Place》（1990年–）と題された継続的な書籍シリーズは、アイスランドを主題としている。
13点の水彩および黒鉛による素描を収録した『Bluff Life』（1990）は、1982年にアイスランド南岸の町ディルホゥラエイ（Dyrhólaey）沖の灯台で2か月間滞在した際に制作されたものである。このシリーズは全13点のドローイングから成り、すべてメモカード上に描かれている。
第2巻『Folds』（1991）は、現存する羊囲い（シープフォールド）を記録した写真集である。『To Place: Verne's Journey』（1995）は、このシリーズの第5巻にあたる。
写真エッセイとして構成された第7巻『Arctic Circles』（1998）は、北海の果てしない水平線、アイダーダックの巣の羽毛、そして回転する灯台の灯火を記録している。
『Doubt Box (Book IX)』（2006）は、製本された書籍ではなくカードの集成である。両面印刷されたカードには、氷河の融水、剥製の鳥、そして人の顔の写真が収められている。
2004年から2006年にかけて、このシリーズの書籍群は写真集史上もっとも重要な作品群の一つとして選出された。
また、2009年のある学術誌論文は、《To Place》シリーズ全9冊について、「それらは総体として、1960年代のEd Ruscha（エド・ルシェ）のアーティスト・ブックや、Bernd BecherとHilla Becher（ベッヒャー夫妻）による産業建築に関する出版物以来、最も重要なアーティスト・ブック群の一つを構成している」と評価している。
その他の出版物として、『Dictionary of Water』、『This is Me, This is You』、『Cabinet of』、『If on a Winter's Night』、『Her, Her, Her, & Her』、『Wonderwater (Alice Offshore)』、『Index Cixous, 2003–05』などがある。
インスタレーション サムネイル|ヴァトナサフン（Vatnasafn）――スティッキスホゥルムルにあるホーンの《水の図書館》 天候はホーンの作品において重要な役割を果たしてきた。彼女は複数のパブリックアート作品を制作しており、その一つである『You Are the Weather—Munich』（1996–1997年）は、Deutscher Wetterdienst のミュンヘン支局のために制作された恒久設置作品である。
『You in You』（1997年）は、Basel 東駅に設置されたゴムタイル製の歩道作品であり、アイスランドに見られる特異な玄武岩の地形を模している。
また、『Some Thames』（2000年）は、アイスランドの University of Akureyri に設置された恒久作品であり、水を写した80枚の写真から構成され、それらが大学の公共空間全体に分散配置されている。
2007年には、英国の芸術支援団体 Artangel による初の国際委嘱プロジェクトを手がけ、アイスランドの町 Stykkishólmur に長期設置作品『Vatnasafn／Library of Water（水の図書館）』を制作した。この作品は、アイスランド各地の氷河から採取された水によって構成されている。
「水の図書館」は、アイスランド西海岸のスティッキスホールムルにある旧図書館の建物に設置されている。ホーンは1990年代にこの建物に注目した。この建物は町の高台に位置し、港と海を見渡すことができる場所にある。ホーンは2004年、この建物を彫刻作品のインスタレーションであると同時に、地域コミュニティのための交流拠点として構想した。
2004年には、ロンドンの Hauser & Wirth London において、「Rings of Lispector」展のために制作されたホーンのインスタレーション作品『Agua Viva』が展示された。この作品は、相互に連結されたゴムタイルによって構成されており、その床面には、Hélène Cixous による Clarice Lispector の著作 Água Viva（『生命の流れ』）の英訳から抜粋された文章の断片が、黄褐色の異なる色調のゴム素材を用いて埋め込まれていた。
ホーンは原文の文章を操作し、部分的に重なり合う円環やループ状の形を構成した。それによって、リスペクトルのテキストの順序や意味の連続性を意図的に揺さぶり、言葉の流れや読解のあり方を問い直している。
ロンドンのハウザー＆ワースに設置されたゴム床の総面積は、およそ1,500平方フィート（約139平方メートル）であった。各ゴムタイルは一辺69インチ（約175センチメートル）の正方形であり、作品には25点の「ゴム床ドローイング」が含まれていた。さらに無地のタイルが追加され、作品全体が展示空間の壁から壁までを覆うように構成されていた。
このインスタレーションに付随するモノグラフ（単著研究書）は、Hélène Cixousによって執筆された。
写真シリーズ ホーンによる最初の写真インスタレーション《You Are The Weather（1994–1996）》は、同じ女性マーグレット（Margret）を被写体とした100点のクローズアップ写真から成る連作であり、彼女がアイスランド各地の地熱温泉に浸かる姿を捉えている。
この作品についてホーン自身が記したノートは、2009年に開催された巡回回顧展『Roni Horn aka Roni Horn』のカタログに収録された。この二巻本には「Subject Index（主題索引）」が含まれており、ホーンの実践に関連する作品、テーマ、タイトル、主題についての文章や考察が集成されている。
キュレーターのDonna De Salvoは次のように述べている。「《You Are the Weather》が描いているのは、不活性な物体ではなく、生きた存在である。ホーンは表面と皮膚という概念を複雑化した。この顔の扱いによって、客体と主体の区別は曖昧になる。いったい『あなた（you）』とは誰なのか。もちろん、その答えは『あなた』という役割を誰が引き受けるかによって完全に左右される。これは発見のプロセスであり、ある意味では作品そのものの制作過程を反映している。これらの写真に見られる微妙な差異、あるいは明白な差異によって、鑑賞者は隣り合う二枚の写真を単に同一のものとして片付けることができなくなる。『あなた』は注意深く見なければならないのである。」
《You Are the Weather》に収められた多くの写真は、《To Place》シリーズの一冊に掲載された。『You Are the Weather, Part 2』は、『You Are the Weather』と同じ形式を踏襲した作品であり、同じモデルを起用しているが、その撮影は15年後に行われている。
ホーンのインスタレーション作品『Pi』（1998）を構成する45点のカラー写真は、ニューヨークのMatthew Marks Galleryの四方の壁面すべてに展示された。これらの写真は、アイスランドにおいて6年間にわたって撮影されたものである。
『Still Water (The River Thames, for Example)』（1999）は、15点の写真オフセット・リトグラフから構成される単一作品であり、それぞれのサイズは30.5インチ×41.5インチである。この作品は、Museum of Modern Artのコレクションに所蔵されている。この作品は1998年頃に委嘱されて制作されたものであり、ホーン自身によれば、長年続いた恋愛関係の終焉とほぼ同時期に生まれた作品である。15点のリトグラフのそれぞれには、テムズ川の水面を写した写真が用いられている。その写真には多数の小さな白い数字が書き込まれており、それらは各画像の下端に配置された脚注欄の注記番号に対応している。すなわち、鑑賞者は水面のイメージを見ながら、同時に脚注を読み進めることになるのである。
彫刻
Félix González-Torres（フェリックス・ゴンザレス＝トレス）は、1990年にロサンゼルス現代美術館でホーンの彫刻作品『Forms from the Gold Field』を鑑賞する機会を得た。その後、1993年に彼は『Untitled (Placebo-Landscape-for Roni)』を制作した。これに応答する形で、ホーンは二作目となるゴールド・フィールド作品『Gold Mats, Paired – For Ross and Felix』（1994–1995）を制作し、すでに亡くなっていたゴンサレス＝トレスとそのパートナーであるRoss Laycockに捧げた。
ホーンの1993年のシリーズ作品『When Dickinson shut her eyes』は、長さの異なる8本の正方形断面のアルミニウム柱によって構成されている。これらはギャラリーの壁にもたれかかるように配置され、それぞれにエミリー・ディキンソンの詩「A Wind that rose」の一節が刻まれている。
『Pink Tons』（2008）は、一辺1219ミリメートルの無垢鋳造ガラスによる立方体作品であり、重量は4536キログラムに達する。この作品は、ホーンが学生時代から協働してきたドイツのガラス製造会社Schottによって製作された。同社は、アイスランドにあるホーンの《水の図書館》のガラス柱も製造している。
ホーンの2009–2010年の作品『Well and Truly』は、直径91.5センチメートル、高さ45.5センチメートルの無垢鋳造ガラス10点から構成される。《Well and Truly》は個人コレクションに所蔵されているが、2010年4月24日から7月4日にかけて開催された同名の展覧会に出品された。10点のガラス要素は、青色から淡い青緑色までのさまざまな色調をもつ円筒形で構成されている。
ドキュメンタリー ホーンは、現代美術家たちの伝記を取り上げるPBSのシリーズ番組『Art:21』で紹介されたアーティストの一人である。
展覧会 ホーンにとって大学外での初めての個展は、1980年にミュンヘンのKunstraum Münchenで開催されたものである。
1980年代後半には、ニューヨークのPaula Cooper GalleryおよびLeo Castelli Galleryでの個展を契機として、そのキャリアは大きく飛躍した。
ホーンは1998年にCalArts/Alpert Award in the Artsを受賞したほか、1984年、1986年、1990年にNational Endowment for the Arts（NEA）のフェローシップを受けた。また1990年には、John Simon Guggenheim Memorial Foundationのグッゲンハイム・フェローシップも授与されている。
これまでに以下の美術館・芸術機関で個展を開催している。
Nasher Sculpture Center（2017年） Art Institute of Chicago（2004年） Centre Georges Pompidou（2003年） Dia Center for the Arts（2001年） Museu Serralves（2001年） Whitney Museum of American Art Kunsthalle Basel（1995年） Rencontres d'Arles（2009年） Tate Modern（2009年）
また、主要なグループ展への参加としては、Whitney Biennial（1991年、2004年）、Documenta（1992年）、Venice Biennale（1997年）などが挙げられる。
2004年には、コロンビア大学の客員批評家（Visiting Critic）を務めた。
2009年11月、Whitney Museum of American Art（ホイットニー美術館）は、ホーンの作品を総覧する回顧展を開催した。展覧会タイトルは『Roni Horn aka Roni Horn』であり、その後、Institute of Contemporary Art Boston（2010年）、Tate Modern、さらにアヴィニョンのCollection Lambertへと巡回した。
2016年には、オランダ・ティルブルフのDe Pont Museum of Contemporary Artにおいて個展を開催した。
2019年2月には、テキサス州ヒューストンのメニル・コレクションで、二部構成の個展『When I Breathe, I Draw』が開催された。第1部ではホーンによる大規模な紙作品が紹介され、第2部では切断・切り抜きの手法によって制作された作品群が展示された。後者は、Menil Drawing Instituteのメイン・ギャラリーで公開された。またホーンは、同研究所のエントランス空間に壁画作品『Wits' End Sampler』を設置するよう委嘱された。
2024年には、ケルンのMuseum Ludwig（ルートヴィヒ美術館）で個展を開催したほか、デンマーク・フムレベックのLouisiana Museum of Modern Artにおいて、北欧諸国では初となる大規模回顧展が開催された。
さらに、2025年9月12日から2026年2月15日まで、Museum of Contemporary Art Denverにおいて『Roni Horn: Water, Water on the Wall, You're the Fairest of Them All』が開催された。この展覧会では、写真作品や彫刻作品を含むホーンの多様な作品が展示され、水という概念に焦点が当てられた。
主な公共コレクション所蔵作品 『鳥葬（箱根）』（2017–2018） ポーラ美術館 所蔵。鋳造ガラスによる大型彫刻作品で、美術館の自然散策路に設置されている。
『あなたは天気 パート2』（2010–2011） ポーラ美術館所蔵。代表作《You Are the Weather》の15年後の続編にあたる写真作品。
『Gold Field』（1980–1982、1982／2013）グッゲンハイム美術館（ニューヨーク）およびグレンストーン美術館（メリーランド州ポトマック）所蔵。 『Things That Happen Again, Pair Object VII (For a Here and a There)』（1986–1988）チナティ財団（テキサス州マーファ）所蔵。ジャッド財団からの長期貸与作品。 『Asphere』（1988–1990、1998／2001）ボストン美術館およびグレンストーン美術館所蔵。 『Kafka's Palindrome』（1991）ロサンゼルス現代美術館所蔵。 『Pair Field: Group IV』（1991）ヒューストン美術館所蔵。 『Steven's Bouquet』（1991）ニューヨーク近代美術館（MoMA）所蔵。 『Lava Fields of Iceland』（1992）ナショナル・ギャラリー・オブ・アート（ワシントンD.C.）**所蔵。 『How Dickinson Stayed Home』（1993）ロサンゼルス現代美術館所蔵。 『When Dickinson Shut Her Eyes No. 859: A Doubt If It Be Us』（1993）クリスタル・ブリッジズ美術館（アーカンソー州ベントンヴィル）所蔵。 『Key and Cue No. 1182 (Remembrance has a rear and front)』（1994）ミシガン大学美術館（アナーバー）所蔵。 『Gold Mats, Paired – for Ross and Felix』（1994–1995）シカゴ美術館所蔵。 『Deeps and Skies』（1995–1996）シカゴ美術館所蔵。 『Untitled (Flannery)』（1996–1997）グッゲンハイム美術館所蔵。 『Still Water (The River Thames, for Example)』（1999）ニューヨーク近代美術館（MoMA）所蔵。 『Key and Cue, No. 288』（1994–2004）ボストン現代美術館（ICAボストン）所蔵。 『Untitled (Aretha)』（2002–2004）ニューヨーク近代美術館（MoMA）所蔵。 『Doubt by Water』（2003–2004）ホイットニー美術館所蔵。 『White Dickinson I THINK OF YOUR FOREST AND SEA AS A FAR OFF SHERBET』（2006）グレンストーン美術館所蔵。 『Opposite of White, v.2 (Large) (A)』（2006–2007）ナショナル・ギャラリー・オブ・アート所蔵。 『Opposites of White』（2006–2007）クレラー＝ミュラー美術館（オランダ、オッテルロー）所蔵。 『Pink Tons』（2009、2008–2011）テート・モダン（ロンドン）およびグレンストーン美術館所蔵。 『Untitled ("The sensation of satisfaction at having outstared a baby.")』（2013）ロサンゼルス・カウンティ美術館（LACMA）所蔵。 『Water Double, v. 3』（2013–2015）グレンストーン美術館所蔵。
脚注
出典