『サレンダー』（Surrender）は、アイルランドのロックバンド、U2が1983年に発表した3枚目のスタジオ・アルバム『WAR(闘)』の9曲目に収録されている楽曲である。
前曲の「レッド・ライト」から途切れずに続く楽曲であり、同じくゲストとしてキッド・クレオール&ザ・ココナッツの女性コーラスをフィーチャーしている。
タイトルの「サレンダー（降伏、身を委ねること）」は、その後のWARツアーにおいてボノがステージ上で平和を訴えながら激しく振りかざすこととなる白旗のパフォーマンスのモチーフとも深く結びついており、闘争的なテーマを持つアルバムの中で「降伏＝非暴力による平和」を象徴しているとされる。
解説 サムネイル|200x200ピクセル|マーティン・スコセッシ 本曲と「レッド・ライト」は、自分自身の内面に深く閉じこもった挙句、最終的には自殺してしまう人物を描いた作品である。ボノによれば、両曲のイメージにはマーティン・スコセッシ監督の映画『タクシードライバー』冒頭の映像が影響を与えている。ボノは、U2が『WAR』のイメージの一部を映画から取り入れた結果、「サレンダー」のような楽曲が「非常に映画的」に聞こえるようになったと説明している。また、スコセッシがアルバムを評価したと人づてに聞き、嬉しく思ったと語っている。
また、本曲は、ボノが「ソングライター」としての本格的な成長を見せ始めた過渡期の楽曲と位置づけられている。以前のストレートな感情表現とは異なり、特定の登場人物の視点を用いて物語を描く手法が取られ、歌詞に詩的な表現が散りばめられている。
曲の直接のインスピレーションの源となったのは、ボノがニューヨークで出会った「サディ（Sadie ※仮名）」という女性である。彼女は路上で暮らし、客引きをし、生き延びるためなら何でもする生活を送り、後年にはヘロイン中毒となって薬代のために身体を売っていた。当時のボノは、彼女自身のみならず、家庭や社会的体面といったあらゆる世間の束縛を捨て去って生きるその姿に強く惹きつけられたというる。
サディにとって、「良き妻」になり「良き家庭」を築き「良き人生」を送るという一般的な幸福の形だけでは十分ではなく、それゆえに彼女は街へと出て行った。「Surrender（身を委ねること）」という言葉は本来、宗教的・霊的なニュアンスを持つ概念であるが、この曲で描かれる「委ねる」という行為は、世間一般で考えられるような「徳」や「善良さ」に根ざしたものではない。前作『アイリッシュ・オクトーバー』に見られた聖書的な善悪の明快な世界観から大きく踏み出し、のちの『アクトン・ベイビー』や『ZOOROPA』に通じるような、複雑な両義性と曖昧な世界観を予感させる内容となっている。
また、歌詞の中では彼女が48階のビルに上がり「自分は何のために生きているのか」を確かめようとする描写があり、初期のアルバム『ボーイ』で繰り返し描かれた自殺のモチーフが再び顔をのぞかせている。ボノはこれについて、「ある意味では、誰もが一度は飛び降りなければならないんだ。つまり、本当に生きたいなら、まず自分自身に死ななければならない（自我を手放さなければならない）ということだ」と語っており、「本当に生きるためには、何かを完全に手放すことを学ばなければならない」という彼の人生哲学が楽曲のメインテーマとなっている。
演奏面では、他のメンバーが楽曲全体の雰囲気づくりを担う中で、ジ・エッジが自由奔放にスライド・ギターを響かせている。しかし本質的にはボノのパーソナルな思いが強く反映された楽曲であり、彼自身が心を解き放ち、「身を委ねる」ことを受け入れながら、静かに、そして幸福そうに歌声が背景へとフェードアウトしていく構成で締めくくられている。
ライブ 本楽曲はアルバム発売に伴って行われた1983年のWARツアーにおいて、セットリストの重要なレパートリーとして定着し、同ツアー中に120回以上もライブで披露された。ツアーの象徴となった白旗を振りかざすパフォーマンスと共に、ファンから非常に愛された楽曲であった。
特に、コロラド州の野外劇場で土砂降りの雨の中で行われた伝説的なライブを収録した映像作品『ブラッド・レッド・スカイ=四騎=』には、ボノが熱狂的に白旗を振り回しながら歌い上げる本曲の圧倒的なパフォーマンスが収録されており、当時のバンドの勢いを記録した名演として知られている。
しかし、同ツアーが終了して以降のツアーでは完全にセットリストから外されており、その後のU2の長いキャリアにおいても事実上ほとんど再演されていない。そのため、初期の『WAR(闘)』の時代（1983年）の空気を色濃く封じ込めた、当時限定のライブ・アンセムとなっている。
「サレンダー」という言葉 「Surrender」（身を委ねる、手放す、降伏する）という言葉は、本曲以降もU2の作品やボノの活動に繰り返し登場している。ボノによれば、「サレンダー」という言葉は、単なる「敗北」や「諦め」を意味するものではなく、「自分自身をコントロールしようとするエゴを手放し、より大きな存在に身を委ねること」であると定義される。
2009年に発表されたアルバム『ノー・ライン・オン・ザ・ホライゾン』には「モーメント・オブ・サレンダー」が収録された。同曲は、ボノがそれまでの「一人称」による歌唱から離れ、異なる人物の視点を用いて歌詞を書くようになった時期に制作された楽曲の一つである。また、同曲はU2 360°ツアーでも演奏された。
2022年には、ボノの回顧録『SURRENDER――40の歌、ひとつの物語（Surrender: 40 Songs, One Story）』が刊行された。同書は40章から構成され、それぞれの章にU2の楽曲名が付けられている。出版に伴い、ボノは自伝の内容をもとにした一人舞台「Stories of Surrender」を行った。
さらに2023年には、U2の過去の楽曲40曲を新たに録音・再構成したアルバム『ソングス・オブ・サレンダー（Songs of Surrender）』が発表された。ジ・エッジがプロデュースした同作では、過去の楽曲から必要最小限の要素を取り出し、新しいアレンジやテンポ、キー、コード、場合によっては新しい歌詞を加えることで、楽曲を21世紀の視点から再解釈している。
脚注
出典
参考文献