リネケ・ダイクストラ（Rineke Dijkstra HonFRPS、1959年6月2日 - ）は、オランダの写真家である。アムステルダムを拠点に活動している。ダイクストラは、英国王立写真協会（Royal Photographic Society）の名誉フェローシップ、1999年のシティバンク・プライベート・バンク写真賞（現・ドイツ証券写真賞）、2017年のハッセルブラッド国際写真賞を受賞している。
生い立ちと教育 ダイクストラは1959年6月2日、オランダのシッタートに生まれた。1981年から1986年までアムステルダムのヘリット・リートフェルト・アカデミーに在籍した。その後数年間は商業写真家として活動し、企業向けのポートレートや年次報告書用の写真を撮影していた。
作品 ダイクストラは、一人の人物を捉えたポートレートを中心に制作し、通常はシリーズとして作品を展開している。1992年以降の《ビーチ・ポートレート》では、青年、クラブに集う若者、兵士などの集団に目を向け、その後、ビデオ・インスタレーション《Buzzclub/Mysteryworld》（1996–1997年）、《ティーアガルテン・シリーズ》（1998–2000年）、《イスラエル兵》（1999–2000年）へと展開した。また、同一人物を継続的に撮影し、その変化を追った連作として、《アルメリサ》（1994–2005年）、《シャニー》（2001–2003年）、《オリヴィエ》（2000–2003年）、《パーク・ポートレート》（2005–2006年）などがある。
彼女の被写体は、簡素な背景の前に立ち、カメラに正面を向いた姿で写されることが多い。この構図は、海辺の風景を背景に、一人または複数の青年を写した《ビーチ・ポートレート》に典型的に見られるものである。このスタイルは、出産直後の女性たちを撮影した作品にも繰り返し用いられている。
ダイクストラは、1991年に制作した自画像を、自身の芸術家としての目覚めを示す作品として位置づけている。自転車事故からの回復のため水泳療法を行っていた彼女は、プールから上がった直後、4×5インチのビューカメラで自らを撮影した。その写真には、今にも倒れそうな状態の彼女の姿が写されている。
その後、オランダの新聞社から「夏」をテーマとする写真の制作を依頼されたことをきっかけに、彼女は海水浴をする青年たちを撮影した。こうして生まれたのが《ビーチ・ポートレート》（1992–1994年）である。このシリーズは、アメリカ、ポーランド、イギリス、ウクライナ、クロアチアの水辺で撮影された、10代の若者やそれより少し年下の子どもたちの全身像を、ほぼ等身大のカラー写真として捉えたものである。
このシリーズによってダイクストラは国際的な注目を集めるようになった。1997年、ニューヨーク近代美術館（MoMA）の新進写真家を紹介する年次展に出品されたことで、その評価は一気に高まった。さらに1999年には、同美術館で《オデッサ、ウクライナ、1993年8月4日》が展示された。この作品は、海辺に立つ10代の少年を写したカラー写真であり、ポール・セザンヌの《水浴する男》（1885–1887年）と並べて展示された。
1998年から1999年にかけて、ダイクストラがベルリンのドイツ学術交流会（DAAD）のレジデンシーに滞在していた時期に制作を開始した《ティーアガルテン・シリーズ》（1998–2000年）は、ベルリンのティーアガルテン公園、およびリトアニアの別の公園で撮影した、10代の少女や少年たちのポートレートからなるシリーズである。
また、アムステルダムのアンネ・フランク財団から、新しい建物のための作品制作を依頼されたことから、別のシリーズも生まれた。そこでは、親友と一緒に写る10代の女子学生たちが撮影されている。これらの写真は、不運な境遇に置かれれば、どの少女も「アンネ・フランク」になり得るということを痛切に想起させるものである。これらのポートレートは主としてベルリンで撮影されたが、後にダイクストラはミラノ、バルセロナ、パリへと撮影対象を広げた。
難民を記録するプロジェクトの最中、ボスニアから家族とともに逃れてきた6歳の少女アルメリサが、ダイクストラに自分の写真を撮ってほしいと頼んだ。ダイクストラはその後、アルメリサをおよそ2年ごとに撮影した。最初の写真は1994年3月14日、幼い少女だったアルメリサを難民収容施設で撮影したものである。《アルメリサ》シリーズの最後の写真は2008年6月19日に撮影された。
こうして、ダイクストラの連続撮影によるプロジェクトが始まった。このシリーズでは、被写体が思春期を経て成長していく過程と、東ヨーロッパから西ヨーロッパへの移住という二重の変化が追跡されている。ダイクストラは《アルメリサ》シリーズにおいて、フラッシュを用いるとともに、色彩を抑えている。また、部屋から家具や壁の絵など余分な細部を完全に取り除き、何もない空間にしている。これによって、無地の背景が作り出される。この手法は、《ビーチ・ポートレート》など、ほかのシリーズでも用いられている。
後のシリーズの一つである《イスラエル兵》（1999–2003年）では、若いイスラエル人女性シャニーを、約1年半にわたるさまざまな段階で撮影している。彼女は入隊時に撮影され、その後、兵士の制服姿でさらに2度撮影され、最後には軍を離れた後、自宅で撮影されている。
《オリヴィエ》シリーズ（2000–2003年）は、若い男性オリヴィエ・シルヴァを、フランス外人部隊への入隊から、コルシカ島、ガボン、コートジボワール、ジブチでの兵役に至るまで追ったものである。そこには、彼が兵士へと成長していく過程が、身体的な変化と心理的な変化の双方において記録されている。
《パーク・ポートレート》（2003–2006年）では、ダイクストラは子ども、青年、10代の若者たちを撮影した。アムステルダムのフォンデル公園、ブルックリンのプロスペクト・パーク、マドリードのエル・レティーロ公園、厦門のアモイ植物園など、さまざまな景観を持つ場所で、彼らはそれぞれの活動を一時的に中断し、カメラのレンズを見つめている。
ロシアで撮影され、2014年のマニフェスタ（Manifesta）の委嘱によって制作されたビデオ・ポートレート《マリアンナ（妖精の人形）》（Marianna (The Fairy Doll)）は、サンクトペテルブルクのスタジオでリハーサルを行う若いクラシック・バレエのダンサーを捉えた作品である。彼女はロシア・バレエの名門ワガノワ・バレエ・アカデミーへの入学オーディションに備えている。
ダイクストラは、日本製の4×5インチ・ビューカメラを用い、標準レンズを装着して三脚に据え、さらにその後方の別の三脚にフラッシュを設置している。海辺で子どもたちを撮影する際にも同じセットアップを使用しており、携帯式フラッシュによってコントラストを抑え、顔が深い影に沈みすぎないようにして、太陽光を調整している。ただし、主たる光源は常に自然光である。1998年からは、ドイツのデュッセルドルフにあるグリーガー・フォト・ラボ（Grieger Photo Lab）で写真をプリントするようになった。アムステルダムから列車で2時間半ほどの場所にある同ラボでは、トーマス・シュトゥルートやアンドレアス・グルスキーをはじめ、大判プリントを制作するヨーロッパの美術写真家たちが仕事をしている。
ダイクストラはまた、ビデオ作品にも取り組んでいる。代表的な作品には、2チャンネル映像作品《ザ・バズクラブ、リヴァプール、英国／ミステリーワールド、ザーンダム、オランダ》（The Buzzclub, Liverpool, UK/Mysteryworld, Zaandam, NL、1996–1997年）、《ルース・ドローイング・ピカソ》（Ruth Drawing Picasso、テート・リヴァプール、英国、2009年）、4チャンネル・インスタレーション《ザ・クレイジーハウス（ミーガン、サイモン、ニッキー、フィリップ、ディー）》（The Krazyhouse (Megan, Simon, Nicky, Philip, Dee)、リヴァプール、英国、2009年）、3画面のビデオ作品《私は女性が泣いているのを見る（泣く女）》（I See a Woman Crying (Weeping Woman)、2009–2010年）、3チャンネル・ビデオ・インスタレーション《ナイト・ウォッチング》（Night Watching、2019年）などがある。
《ザ・バズクラブ、リヴァプール、英国／ミステリーワールド、ザーンダム、オランダ》の制作にあたり、ダイクストラは2軒のナイトクラブを訪れた。一つはリヴァプールにあり、15歳の労働者階級の少女たちが多く集まるクラブであった。もう一つはオランダにあり、頭を剃り、揃いのヒップホップ・ファッションに身を包んだ労働者階級の少年たちが集まる場所であった。ダイクストラはクラブ内に撮影用のスタジオを設置し、希望者に一人ずつカメラの前で踊ってもらった。少女たちと少年たちは、それぞれ自己主張の強さと脆弱さを同程度に備えており、その対照がこのビデオの主題となっている。
1997年には、別のビデオ作品《アネミーク》（Annemiek）を制作した。これは、内気なオランダ人の10代の少女が、バックストリート・ボーイズの曲をカラオケ風に歌う姿を捉えた作品である。
《ルース・ドローイング・ピカソ》では、ダイクストラは、テート・リヴァプールの床に座り、ドラ・マールの肖像を熱心にスケッチするイギリス人女子学生にカメラを向け続けた。
《私は女性が泣いているのを見る（泣く女）》では、ダイクストラはテート・リヴァプールに所蔵されるピカソの《泣く女》（1937年）を、イギリスの児童たちの注意を引きつけるための装置として用いた。子どもたちは、画面上には決して現れないその絵について、自分たちには何が見えているのかを説明するよう求められた。
《ナイト・ウォッチング》では、ダイクストラはアムステルダム国立美術館（ライクスミュージアム）でレンブラントの《夜警》を見た人々が、その作品に反応する様子を撮影している。
展覧会 ダイクストラの写真作品は、数多くの国際的な展覧会に出品されている。主なものとして、1997年および2001年のヴェネツィア・ビエンナーレ、1998年のサンパウロ・ビエンナーレ、1999年のトリノ国際写真ビエンナーレ、2003年にニューヨークで開催された国際写真センター（ICP）の写真・ビデオ・トリエンナーレなどが挙げられる。
1998年には、ロッテルダムのボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館、ハノーファーのシュプレンゲル美術館、エッセンのフォルクヴァンク美術館で個展が開催された。1999年には、バルセロナ現代美術館（MACBA）でダイクストラの作品が展示された。2001年には、オランダ・ハールレムのフランス・ハルス美術館（デ・ハレン）およびイスラエルのヘルツリーヤ現代美術館で展覧会が開催された。2005年から2006年にかけては、巡回展「リネケ・ダイクストラ：ポートレート」がパリのジュ・ド・ポーム、ヴィンタートゥール写真美術館、バルセロナのラ・カイシャ、プラハのルドルフィヌムで開催された。2019年には、ダイクストラはアムステルダム国立美術館（ライクスミュージアム）で3チャンネル・ビデオ・インスタレーション《ナイト・ウォッチング》を発表した。
アメリカ合衆国では、ダイクストラはシカゴ美術館（2001年）、ボストン現代美術館（2001年）、シカゴのラサール・バンク（2004年）で個展を開催している。2012年には、ダイクストラの作品を包括的に紹介する展覧会「リネケ・ダイクストラ：回顧展」が、サンフランシスコ近代美術館（SFMOMA）とニューヨークのグッゲンハイム美術館によって企画された。70点を超えるカラー写真と5点のビデオ作品からなるこの展覧会は、2012年にまずSFMOMAで開催され、その後ソロモン・R・グッゲンハイム美術館へ巡回した。
2016年12月10日から2017年7月16日まで、ナショナル・ギャラリー・オブ・アートにおいて、リネケ・ダイクストラの展覧会が開催された。
受賞歴
1987年：コダック賞（オランダ 1993年：アート・エンカレッジメント賞（アムステルフェーン） 1994年：ヴェルナー・マンツ賞 1998年：シティバンク・プライベート・バンク写真賞（現・ドイツ証券写真賞） 2002–2003年：ウェクスナー・センター・レジデンシー賞（メディア・アート部門） 2009年：フロリダ州ニュー・スマーナ・ビーチのアトランティック・センター・フォー・ジ・アーツでアーティスト・イン・レジデンスを務める 2011年：ロンドンのロイヤル・カレッジ・オブ・アートより名誉博士号 2012年：英国王立写真協会名誉フェローシップ 2017年：ハッセルブラッド国際写真賞を受賞。賞金は10万ユーロである。 2017年：スペクトラム――国際写真賞（Spectrum – Internationaler Preis für Fotografie、ドイツ・ハノーファー） 2020年：ヨハネス・フェルメール賞（Johannes Vermeer Award）
所蔵 ダイクストラの作品は、以下の美術館・博物館の常設コレクションに収蔵されている。
テート（ロンドン） ニューヨーク近代美術館（ニューヨーク） メトロポリタン美術館（ニューヨーク） グッゲンハイム美術館（ニューヨーク） ジューイッシュ・ミュージアム（ニューヨーク） オルブライト＝ノックス美術館（ニューヨーク州バッファロー） ロサンゼルス・カウンティ美術館（LACMA） シカゴ現代美術館 シカゴ美術館 サンフランシスコ近代美術館（SFMOMA） ウォーカー・アート・センター（ミネアポリス） ペレス・アート・ミュージアム・マイアミ ボストン美術館 ルガーノ州立美術館（Museo Cantonale d'Arte） ボルチモア美術館 デ・ポント美術館（ティルブルフ） 喜多美術館（奈良）
出版物 作品集（モノグラフ） Rineke Dijkstra. Beaches. Edition of 250 signed copies. Idea Books, Amsterdam, and Codax, Zürich 1996. . Menschenbilder. Exhibition catalogue edited by Ute Eskildsen and Rineke Dijkstra. Museum Folkwang, Essen 1998. No ISBN (German). The Buzzclub, Liverpool, UK/Mysteryworld, Zaandam, NL. Exhibition catalogue, Sprengel Museum, Hanover 1998. Portraits. Exhibition catalogue, Institute of Contemporary Art, Boston. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2001. . Israel Portraits. Exhibition booklet with text by Dijkstra. Herzliya Museum of Contemporary Art, Herzliya, and Sommer Contemporary Art Gallery, Tel Aviv 2001. Portraits. Exhibition catalogue edited by Hripsimé Visser, Stedelijk Museum Amsterdam, (Jeu de Paume, Paris, and Fotomuseum Winterthur). Schirmer/Mosel, Munich 2004. . Rineke Dijkstra – A Retrospective. Exhibition catalogue edited by Sandra S. Phillips. Guggenheim Museum, New York 2012. . The Krazy House. Exhibition catalogue edited by Susanne Gaensheimer and Peter Gorschlüter. Museum für Moderne Kunst, Frankfurt 2013. (English/German). Figuren/Figures. Rineke Dijkstra and the Collection of Sprengel Museum Hannover. Spectrum – Internationaler Preis für Fotografie (2017), exhibition catalogue edited by Stefan Gronert, Sprengel Museum, Hanover 2018. (English/German). Rineke Dijkstra. The Louisiana Book. Exhibition catalogue, Louisiana, Humlebæk, Denmark, De Pont Museum, Tilburg, Nl. Walther König, Cologne 2017. . WO MEN – Hasselblad Award 2017. Exhibition catalogue, Hasselblad Center, Gothenburg, edited by Louise Wolthers and Dragana Vujanovic Östlind. Walther König, Cologne 2017, .
参考文献 Fotofiktion. Exhibition catalogue with works by Rineke Dijkstra, Jock Sturges, Rémy Markowitsch, Florian Merkel, and Stephan Reusse. Kasseler Kunstverein, Kassel 1996. (German). Linda Roodenburg (ed.). PhotoWork(s) in Progress/Constructing Identity. Exhibition catalogue, Photoworks in Progress, Rotterdam 1997. No ISBN. (Dutch/English). Fleeting Portraits / Flüchtige Portraits. NGBK Neue Gesellschaft für Bildende Kunst, Berlin 1998. . Antonia Carver (ed.). Blink. 100 Photographers, 10 Curators, 10 Writers. Phaidon, London 2002. . Features a. o. Dijkstra's Almerisa with text by Paul Wombell. Thomas Weski, Emma Dexter (eds.). Cruel and Tender. The Real in the 20th Century Photograph. Exhibition catalogue, Museum Ludwig, Cologne, and Tate Modern, London. Tate Publ., London 2004. . Susan Bright. Art Photography Now. Aperture, New York 2005. . Features a. o. Dijkstra's Shany.
Thomas Weski, Jean-François Chevrier and Johan de Vos (eds.). Click Doubleclick. Exhibition catalogue Haus der Kunst, Munich, Centre for Fine Arts, Brussels. Walther König, Cologne 2006. . Martin Hentschel (ed.). Wanderland (Israel—Palestine). Exhibition catalogue, Museum Haus Lange, Krefeld. Kerber, Bielefeld 2006. (German/English). Features a. o. Dijkstra's Shany. Ritratti di Potere/Portraits and Power - People Politics and Structures. Exhibition catalogue, Palazzo Strozzi, Florence. Silvana Editoriale, Milan 2010. . Features a. o. Dijkstra's Olivier. Frits Gierstberg. European Portrait Photography. Prestel, Munich 2015. . Emilie Bouvard (ed.). Picasso.Mania: Picasso and the Contemporary Masters. Exhibition catalogue, Grand Palais, Paris 2015. . Features a. o. Dijkstra's I See a Woman Crying. Phillip Prodger. Face Time. A History of the Photographic Portrait. Thames & Hudson, London 2022. .
外部リンク Rineke Dijkstra Artist Page at Sommer Contemporary Art Gallery Website Rineke Dijkstra at the National Gallery of Art Rineke Dijkstra at the Deutsche Börse Photography Foundation