勝 新太郎（かつ しんたろう、1931年〈昭和6年〉11月29日 - 1997年〈平成9年〉6月21日）、本名：奥村 利夫（おくむら としお）。東京府東京市深川区出身勝新太郎『俺、勝新太郎』広済堂文庫、2014年改訂版第2刷（初版1998年、単行本初版1992年）、25-104頁。日本の俳優・歌手・脚本家・映画監督・映画プロデューサー・三味線師範。身長は5尺6寸（尺貫法、約169.7 cm）矢崎泰久「スーパーマン研究 勝新太郎」『話の特集』1966年4月号、話の特集、54-62頁、血液型はO型。
型破りなアンチヒーロー「座頭市」などの役柄で1960年代に日本国内で絶大な人気を博してトップスターへと登り詰め「座頭市シリーズ」『技と情熱の大映篇』洋泉社、2016年、104-107頁竹中労「カツシン逆手斬り」（『週刊読売』1970年2月13日号原載）『芸能人別帳』筑摩書房、2001年、32-42頁、アジア諸国をはじめ海外でも一世を風靡する「爆走《座頭市》! 」『月刊 大映グラフ』1966年8月号、大映株式会社、頁なし『平凡パンチ』1967年7月3日号、平凡出版、64-68頁『週刊明星』1967年8月20日号、集英社、27頁『週刊明星』1975年7月20日号、集英社、186-188頁黒柳徹子「勝新太郎さん*座頭市のアイデアはどこから?」（1976年4月4日放送『徹子の部屋』の対談を採録）『黒柳徹子の一生懸命対談』新日本出版社、1978年、53-65頁。他に見られない庶民的親しみやすさ『キネマ旬報』1964年3月下旬号、キネマ旬報社、35-37頁 から、「勝新」の愛称で親しまれた『女性セブン』1997年7月10日号、小学館、グラフ頁。天衣無縫白井佳夫「最後の役者馬鹿勝新太郎」（『オール讀物』1991年7月号原載）『スターの肖像』文藝春秋、2016年、238-246頁「人間解剖 勝新太郎」『週刊ホーム』1969年10月29日号、集英社、31-35頁 で愛嬌があり田崎健太『偶然完全 勝新太郎伝』講談社（電子書籍版）、2015年、13-42頁、豪放磊落『スポーツニッポン』スポーツニッポン新聞社、1997年6月22日付、11版B かつ自由奔放な白井佳夫「勝新太郎の生涯——映画に身を売り渡した男」『天晴れ！時代劇』（『キネマ旬報』臨時増刊）キネマ旬報社、1997年12月16日号、34-39頁 性格でありながら、優しく繊細な一面も持ち合わせた市山隆一『私論・勝新太郎―「勝新語録」とその背景』講談社、1998年、6-66頁。自らの本心に忠実で自由な生き方は、時に世の常識的なルールから逸脱して物議を醸すこともあったが、少年のごとき好奇心で映画の構想を抱き続け、その破天荒な生涯 を通じて「不世出の俳優」 や公認の「役者バカ」 と評された。2014年に映画関係者や文化人を対象にした『キネマ旬報』のアンケートでは、好きな日本映画男優の第4位に選ばれた『オールタイム・ベスト 映画遺産 日本映画男優・女優100』キネマ旬報社、2014年12月22日、38-40頁。
生涯 生い立ち（1920年代 - 1954年）
東京生まれ東京育ちが三代続く東京っ子で、三味線名門の家系を引く杵屋勝東治（本名：奥村実）は、15歳の時に関東大震災に遭い、一族郎党を東京深川洲崎から引き連れて千葉県千葉市吾妻町（現・千葉市中央区）へと都落ちし、そこで長唄や三味線の師匠として十数人の一族の生計を支え、同町の由緒ある料亭「常磐楼」の娘の家徳八重子と恋に落ちて結婚した。その後、若山富三郎（本名：奥村勝、二歳年上）と勝新太郎（本名：奥村利夫）が相継いで誕生する。乳児期の勝は周囲から大変可愛がられたが、母方の祖母が着物の襟をはだけて直に肌の中に入れ、誰にも抱かせないようにして守り育てた。やがてその祖母が亡くなると、杵屋勝東治は家族を連れて元の居住地、東京の深川へと戻った。その頃、ようやくはいはいを始めたばかりの勝は、すでに強い自立心と冒険心を見せ、周囲の人々を楽しませる個性的な片鱗をのぞかせていた。
慣わし通り、数え年6歳の6月6日から三味線を習い始めた「勝新太郎・破天荒言行録の裏の本音」『週刊明星』1978年7月30日号、集英社、23-31頁。実家も長唄の家元であったが、習慣に従い他所の師匠のもとへ通わされた「勝新太郎物語 起き上り小法師青春譜」『近代映画』1956年6月号、近代映画社、95-99頁。しかし本人は三味線の稽古を「女のようで嫌だ」と嫌悪し、稽古をサボって両親を誤魔化すなど、全く身が入らなかった。その一方で、勝と兄の若山は物心つく頃から大のチャンバラ好きで、大変な腕白であった。同輩から軽んじられるのを嫌って反抗を重ねたほか、喧嘩の腕も非常に強かったことから、二人は町内でも手を焼く鬼っ子として知られていた大沼正「座頭市と朝吉と勝新太郎」『現代のチャンピオン』（別冊 キネマ旬報 第7号）、キネマ旬報社、1964年3月15日、133-142頁。
1943年、法政中学校に入学するが、翌年に疎開のため中退。13歳の時に母親とともに日光へ疎開した勝は、今市中学校への入学を予定していた。ところが、東京出身であることを理由に同校の番長格から呼び出され、決闘の末に勝利する。しかし、その後の紛争を避けるために入学を断念し、家で寒さに弱い母を助け、薪拾いや炊事などの家事を一切切り盛りして過ごした勝新太郎『俺、勝新太郎』広済堂文庫、2014年改訂版第2刷（初版1998年、単行本初版1992年）、157-188頁。
戦後、東京へ戻った勝は、「菊五郎劇団」で活躍していた兄の姿に刺激を受けて長唄三味線の世界へ本格的に進むことを決意。当初は実質未経験と同然で、父の弟子から「下手くそ」と苦言を呈されたが、これに発奮して猛稽古を重ねた。寝食を忘れて三味線に向き合った結果、通常なら20年以上かかる技術をわずか4年ほどで修得し、父・勝東治から「天才」と評されるほどの実力を身につけた。その後、勝は半分遊びの感覚でアルバイトをし、東京で三味線の流しをして稼ぐほか、父の代稽古として「若先生」も務めた。
そうした中、兄の若山が家出をしたため、勝も兄を捜すために家出し、共に地下道や球場、墓地などを寝床とする浮浪生活を送った。兄弟は父から勘当と許しを3回繰り返したが、見かねた父は二人を「菊五郎劇団」の伴奏（地方）に就かせ、若山が唄、勝が三味線をつとめた。勝はこの時期、天才的な三味線の才能を示し、音感も驚異的なほど鋭く、自ら三味線譜を考案するなど、その才気をほとばしらせた。同時に、その不羈な本性は相変わらずで、歌舞伎座に出演していても、気に入らないことがあるとプイと帰ってしまった。もらった祝儀袋の中味が多いと、そのまま遊びに行って二日も三日も帰ってこなかった。さらに、彼はその世界の庸俗的な風気を嫌悪しただけでなく、その「しょせん縁の下の力持ち」環境で歌舞伎の伴奏をしていても一生日の目を見る機会はないという現実を見透かしていた。
1950年、19歳頃には、父の縄張りの稽古場へ行かされて「小ちゃいお師匠さん」として指導に当たった。20歳の1951年には、杵屋勝丸（二代目）の名取を襲名した。さらに1953年、舞踊団からの依頼で作曲も手がけるようになる。
1953年、22歳の時に推薦により大映京都撮影所でカメラテストを行いパスしたが、すぐには映画界入りしなかった。1954年1月、父や兄とともにアメリカ巡業に同行。その際、撮影所を見学中にラフな服装でぼんやりと撮影を凝視するジェームズ・ディーンを目撃する。「来年には世界一のスターになる」と教えられ、それまで抱いていた綺麗なものが映画スターという既成概念を覆される啓示を受け、日本に帰ったら映画俳優になろうと決意を固めた。
大映専属時代（1954年 - 1966年）
1954年6月に帰国後、23歳で「勝新太郎」の芸名により大映京都撮影所に入社し、同期入社の市川雷蔵とともに、ふたりにとっての映画デビュー作となる『花の白虎隊』に出演した。しかし、出番や待遇などのあらゆる面において、歌舞伎の名門出身である雷蔵とは天と地ほどの開きがあった。会社は雷蔵に専用車を用意したが、勝は他の出演者とともにロケバスに乗り込まなければならなかった。また、重要なシーンの撮影は雷蔵中心で行われ、勝らは背景扱いに過ぎなかった。さらに、1作品あたりの出演料も、雷蔵の30万円に対し、勝はわずか3万円であった中川右介『市川雷蔵と勝新太郎』KADOKAWA（電子書籍版）、2021年、174-392頁。これはほんの始まりに過ぎず、その後も雷蔵が優位に立ち、勝が屈辱にまみれたエピソードは枚挙にいとまがないほど多い中島賢 (2015年8月3日). “「わがうるわしのカツライス」故・林万夫 (元大映本社宣伝課長) 遺稿（連載：①・②・③・④・⑤）”. 元大映宣伝部幹事による回想ブログ. 連載期間：2015年8月3日 - 8月31日、2026年8月23日閲覧。。
当時、大映は競合他社の攻勢に対抗するため、ローテーションの穴を埋める量産体制を余儀なくされていた春日太一『天才 勝新太郎』文春新書、2010年、33-67頁。そのため、ギャラが安く見栄えのする勝は、穴埋めとして地方の映画館や二番館で公開される低予算の添え物（併映）白黒時代劇の主演に抜擢されたのだった勝新太郎「風景に負けなかった座頭市と狂四郎」『市川雷蔵とその時代』徳間書店、1993年、215-246頁。こうした映画は二流の監督や脚本家が担当し、大して期待もされていない彼らはありきたりのパターン化した脚本を書き、惰性で撮影をこなしていた。そのため、主役が輝くはずもなく、映画自体もヒットすることはなかった。勝の主演作は、いつも合格ラインぎりぎりの週70万円前後にとどまっていた森一生、山田宏一、山根貞男「勝新太郎と『座頭市』」『森一生 映画旅』草思社、1989年、303–348頁。
さらに、二枚目スター全盛の当時、勝は大映の絶対的トップスターであった長谷川一夫を模した白塗りの美剣士役を演じ続けていたが、それは本人のパーソナリティとは大きく乖離したものであり、内心ではそれを深く嫌悪していた。この状況は1954年から1960年まで続き、低予算映画での主演を務める一方で、長谷川や雷蔵が主演するA級作での助演もしばしば務めており「勝新太郎、雷蔵を語る」（1992年5月16日取材）『キネマ旬報』2015年1月1日号、キネマ旬報社、24-29頁、70本以上の映画に出演しながらも、勝は「撮影所でも人気がない。映画館でも人気がない。でも遊び場では人気がある――自分の勝手気ままができるから」という状態にとどまっていた「勝新太郎の世界 痛快、爽快アンチヒーロー」『アサヒグラフ』1996年9月13日号、朝日新聞社、3-25頁。映画界で「第二の長谷川一夫」のレッテルを貼られ、中途半端な人気に留まり、当時は倦怠期に陥り悶々とした日々を送りつつ勝新太郎「雑感」『時代映画』1963年1月号、時代映画社、6-7頁、自身のキャラクターをいかに表現すべきか暗中模索の段階にあったが、模倣の限界を実感するとともに、個性を前面に出す演技こそがより高い効果を生むことに次第に気づいていった「勝新太郎を囲んで」『時代映画』1963年2月号、時代映画社、10-16頁。
1960年、勝は自ら大映に『不知火検校』の企画を持ち込んだ。撮影所での下馬評は低かったものの、公開されると映画館からは大好評を博し「勝新時代劇を斬る!」『アサヒグラフ』1993年1月18日号、朝日新聞社、6-11頁、二枚目の殻を破るに至った。続いて1961年、大映の企画部長・鈴木炤成は、勝の性格にぴったりと合致する主人公・朝吉を据えた『悪名』を勝に与えた。公開後、映画は興行・批評ともに成功を収め、大映は直ちに続編の製作を決定した。同年、日本最初の70ミリ映画『釈迦』で大悪漢のダイバ役に起用されると、当初は配役への難色を示していたものの公開後は盛評を収め、「勝新太郎株を決定的に高くした」と評される飛躍の契機となった八尋不二「勝新太郎」『百八人の侍 時代劇と45年』朝日新聞社、1965年、200-207頁。その高い演技力を評価され、続く70ミリ映画第二作にして大映創立20周年記念大作『秦・始皇帝』の始皇帝という大役に抜擢された「特集「秦・始皇帝」」『大映グラフ』1962年10月10日錦秋特大号、大映株式会社、10-15頁。同作は公開後、『釈迦』が持っていた邦洋画の興行記録を更新する大ヒットを記録し、主演としての評価と興行力を確固たるものとした「秦・始皇帝 驚異的大ヒット!」『大映グラフ』1963年1月新年号、大映株式会社、21頁。この時期の勝自身も「自然な演技がやれた」と語り、演技面での確信を得るに至った。
1962年、鈴木はさらに勝のために『座頭市物語』の企画を見出した木全公彦『異能の日本映画史』彩流社、2019年、80-84頁鈴木晰也（鈴木炤成）『ラッパと呼ばれた男 映画プロデューサー永田雅一』キネマ旬報社、1990年、111-135頁。これを目にした勝は、直ちに「これこそ自分が待ち望んでいたチャンスだ」と直感して真摯に準備を重ね勝新太郎『俺、勝新太郎』広済堂文庫、2014年（初版1998年、単行本1992年）、237-314頁、入魂の演技を見せ、公開後には極めて高い評価を得た犬塚稔「殺しそこねた座頭市」『キネマ旬報』1963年11月上旬号、キネマ旬報社、60-61頁。デビュー以来、常に雷蔵の後塵を拝しながらも絶望的な差を縮めて並び立つ底力を見せた勝は、『座頭市物語』に至って完全に自力で雷蔵と肩を並べる地位までのし上がった。その後『座頭市』がシリーズ化されると配給収入は作を追うごとに上昇し、4作目の『座頭市兇状旅』では1億5000万円に達してベラボーな大当たりとなり、勝は一躍大映のドル箱となった「勝新太郎は“いい・おとこ”」『映画情報』1970年2月号、国際情報社、グラビア頁高橋英一「稼ぎまくるシリーズもの」『キネマ旬報』1965年4月上旬号、キネマ旬報社、40-41頁。
日本の映画産業は1958年をピークとして、テレビの隆盛とともに急速な斜陽化への道を突き進んでいた。1960年代、勝新太郎と市川雷蔵は大映の2枚看板として「カツライス」と称され、大映の屋台骨を支えた眞田正典（勝プロダクション常務取締役）「勝プロ年代記 映画スターから監督=表現者へ」『勝新太郎 一周忌追悼記念』平凡社、1998年、170-175頁。1960年代前半の日本映画界では美男子ヒーローが急速に失墜し、ワイルドな主人公やリアルな殺陣によるアウトロー時代劇が全盛を迎えつつあった春日太一『天才 勝新太郎』文春新書、2010年、69-141頁。特に勝の『座頭市』は、盲目の演技を交えつつ「逆手斬り」を自身のトレードマークへと押し上げたリアリティのある殺陣が「かっこいい」と大評判を博し、文句なしの立ち回りで観客を唸らせた『オール芸能』1964年3月26日創刊号、双葉社、29頁。1963年に長谷川一夫が映画界を引退すると大映の看板は世代交代し西脇英夫「大衆の中のアウトロー*大映時代劇映画論」『アウトローの挽歌 黄昏にB級映画を見てた』白川書院、1976年、171-223頁、この頃から興行力で勝が雷蔵を引き離し始めていた。
当時、勝の大映におけるギャラは1本あたり500万円に達し、日本映画界の俳優として最高額のギャラを獲得した。さらにその後、『座頭市』シリーズや『悪名』シリーズでの卓越した演技が評価され、1963年度の「キネマ旬報ベスト・テン」主演男優賞や「ブルーリボン賞」大衆賞を含む日本映画界の主要4賞を受賞した『月刊 大映グラフ』1964年3月号、大映株式会社、24-25頁「1963年度キネマ旬報ベスト・テン」『キネマ旬報』1964年3月下旬号、キネマ旬報社、31-37頁。圧倒的な興行実績と高い評価で最高額ギャラのふさわしさを証明し、名実ともにトップスターの地位を不動のものとした。
1964年度の映画五社のうち他社が前年比で平均10%減収する中、大映のみが前年対比10.4%の増収を記録して「奇跡」と称されたが、これには『座頭市』シリーズが大きな力となっていた鈴木晰也（鈴木炤成）『ラッパと呼ばれた男 映画プロデューサー永田雅一』キネマ旬報社、1990年、194–231頁。社長の永田雅一も1965年の新年パーティーの挨拶で「大映はメクラで目が開いたと言われているが、まさにその通り」と語った。映画業界の衰退が進む1965年、観客動員数は最盛期の1958年と比べて3分の1にまで激減していたが田崎健太『偶然完全 勝新太郎伝』講談社（電子書籍版）、2015年、43-65頁、勝はこの年に第3の大人気シリーズ『兵隊やくざ』をスタートさせた。3大ヒットシリーズが絶好調を維持していたのみならず、『ど根性』『駿河遊侠伝』『酔いどれ』などの人気シリーズや単発作品に至るまで、勝の主演作はどれも「映画館の蓋が閉まらない」ほど大衆の寵愛を一身に集めた。大映は「勝の映画を出しさえすれば必ず当たる」という状況に達した八尋不二「時代劇の新横綱 ど根性男・勝新太郎」『キネマ旬報』1964年10月上旬号、キネマ旬報社、87-90頁。実際に1964年下半期から1965年上半期にかけて、大映が配給した映画の興行成績上位5本のうち4本を勝の主演作が占めており、大映は勝に頼り切っていた。勝の代表作『座頭市』シリーズは、1960年代だけで日本国内5000万人もの観客動員を数え、これは当時の日本人口の約半数に相当する勝新太郎「私と座頭市」『映画情報』1970年2月号、国際情報社、グラビア・ページ。さらに海外でも大きな人気を博し、香港、台湾、東南アジア、アメリカ、キューバなど海外の多くの地域を席巻した。『座頭市』は日本映画が戦後創出した最大の傑作とみなされている。
歌手として、勝は早くも1955年の『花の二十八人衆』撮影時に歌の才能を見出され、続く『かんかん虫は唄う』で自身初のレコード吹き込みを行った。その後もレコードの吹き込みを重ね、1967年8月に「大映レコード」が発足すると、その第一弾として勝自身が歌う『座頭市』の歌（『座頭市牢破り』主題歌）をリリースした「座頭市が歌った」『月刊 大映グラフ』1967年9月号、大映株式会社、10-11頁。このレコードは大ヒットとなり、わずか2か月で10万枚を突破した。当時、NET・TBS・フジテレビの3局の間で「歌手・勝新」の激しい争奪戦が一時繰り広げられる事態ともなった「歌番組を荒らす〝歌手座頭市〟」『週刊平凡』1967年10月26日号、平凡出版、47頁。
勝プロ設立と多角化（1966年 - 1971年）
1960年代中前期、自身と並ぶ「3大トップスター」の石原裕次郎（日活所属）や三船敏郎（東宝所属）による独立プロ設立に刺激され、勝も「自分が作りたいものを作る」主導権を目指した春日太一『天才 勝新太郎』文春新書、2010年、69-141頁。さらに「俳優の会社設立禁止」という大映の禁条に挑む持ち前の負けず嫌いな性分から「スタープロ 孤高の勝新」『シナリオ』1972年6月号、日本シナリオ作家協会、50-57頁、勝は1966年秋、自ら社長を務める「勝プロダクション」を設立した。
勝プロは1967年に正式に発足し、大映の「社内プロダクション」という形で映画製作を行っていた。初期は難航し、第一作の準備段階で二転三転したが、第一弾『座頭市牢破り』（1967年）撮影時には映画の方向性や現場の進め方を巡り、勝が監督の山本薩夫と衝突。作中に山本の政治思想が滲み出ているとして、上映後面白くないとみなされた中川右介『社長たちの映画史』日本実業出版社、2023年、365-503頁。その後、意気投合した勅使河原宏と第二弾文芸映画『燃えつきた地図』（1968年）を制作した。同作は『キネマ旬報』ベスト・テンに選ばれたものの興行的に惨憺たる成績となった。一方で、撮影所の型に縛られない勅使河原のインスピレーション重視の演出の目撃は、勝に「自分も監督になれる」と確信させる大きな転機となった。
1968年、勝が『燃えつきた地図』に取り組んでいた際、フジテレビが6年前の勝の映画旧作を再放送し、その視聴率が他局の黄金番組を大きく圧倒するという異例の事件が発生した『週刊明星』1968年2月11日号、集英社、38–41頁『週刊明星』1968年3月24日号、集英社、54–56頁。これを見たテレビ各局の間で、勝の争奪戦が始まった。朝日放送からの依頼を受け、勝は当時のテレビ界の最高ギャラ水準（1本150万円）を破り、1本300万円という破格のギャラで初のテレビドラマ『悪一代』（『不知火検校』のテレビ化作品）に主演した。撮影では台本熟読後の即興演技を先駆けて導入し、共演者にも試みを促した。共演者もこれに熱中し、勝も緊迫した現場の緊張感を楽しんだ。本作は放送開始後、同時間帯の番組で断然トップ視聴率のほか、勝が演じた「愛敬があってこわいもの知らず」の悪人主人公が、会社組織や日々の労働に抑圧されたサラリーマン層の間で広く強い共感を呼び、社会各界で「悪人待望論」をめぐる深い議論を巻き起こした「勝新「悪一代」にみる悪人待望論」『週刊朝日』1969年6月13日号、朝日新聞社、16-21頁。
大映は圧倒的な技術力を誇りながらも、製作と配給のみにとどまり、劇場側は質量ともに弱体であったため、他社に比べて映画不況の波を正面から受けた。1960年代後期以降、大映は経営悪化の中で映画館や京都撮影所の敷地約半分などの不動産売却を順次進めるとともに春日太一『時代劇は死なず!』（完全版）河出書房新社、2015年、73-139頁、制作費削減を狙った低予算映画の増産を図ったが、これは作品の質の低下とさらなる観客数の減少という悪循環を招き、撮影現場は資金の困窮や管理上の干渉によってしばしば運営体制が機能不全に陥った池広一夫「雷蔵に育てられたわが監督人生」『市川雷蔵とその時代』徳間書店、1993年、161-212頁。こうした中、独立採算で運営されていた勝プロダクションのみが正常な制作機能を維持し、豪華キャストを配した大作を相次いで送り出した。
前作『燃えつきた地図』の興行的不振により勝プロダクションの存続が脅かされ、大きな商業的プレッシャーを抱える中、勝は1969年にフジテレビと組んで自ら主演を務め、石原裕次郎、仲代達矢、三島由紀夫らとともに豪華キャストを揃えた超大作時代劇『人斬り』を世に送り出した。キャストとスタッフの高度な連動のもと、勝は思う存分演技を振るい、迫真のドラマ性を醸し出した。同作は、実際に歴史へ登場した人々をそのまま凄まじく生き生きと動かし、前例のない強みをもって、時代劇として一つの頂点に近い姿を見せた南部僑一郎「スター・プロダクションは 映画に新しい未来をつくるか」『映画情報』1969年10月号、国際情報社、記事ページ。隅々まで隙のない完成度や 勝プロの最高傑作と目され、勝自身も「胸を張って言える勝新太郎の代表作ができた」と語っている勝新太郎「「人斬り」を終って」『キネマ旬報』1969年9月上旬号、キネマ旬報社、17頁。このように評価を得ただけでなく、興行面でも1969年の年間興行収入第4位の大ヒットを収めた。
勝は5年に及ぶ粘り強い働きかけを経て、1969年末に映画界の誰もが「実現不可能」と目していた三船敏郎との共演による夢の企画『座頭市と用心棒』（1970年初公開）を結実させた「座頭市と用心棒 吹雪の中の対決」『キネマ旬報』1970年1月上新年特別号、キネマ旬報社、9-13頁。大映と東宝の共同スタッフによる撮影現場では、両社の異なる作業習慣から矛盾や摩擦が生じたが、プロデューサーとしての勝は大映側の同僚への宥めを重ねて東宝側に合わせ、作品をクランクアップへと導いた。勝の尽力が功を奏し、映画は1970年の年間興行第3位となるヒットをマークした。同年、香港のゴールデン・ハーベスト（嘉禾）からの招きに応じ、勝は香港の映画スター・王羽との国境を越えた共演を実現させ、『新座頭市 破れ! 唐人剣』を生み出した『華僑日報』華僑日報有限公司、1970年5月20日、第4張2頁。同作は香港で「座頭市」シリーズの最高興行収入記録を打ち立てた『工商日報』香港工商日報社、1971年2月20日、7頁。
大映での主演作を継続する一方で、当時スタープロ同士が互いに協力し合い、大作映画を連発する流れの中で、勝も他のスターが製作する作品に参画した。石原プロ製作の『富士山頂』（1970年）や、三船プロ製作の『待ち伏せ』（1970年）に主要キャストの一人として参加したのがその例である「《富士山頂》に挑む男たちを追って」『映画情報』1969年10月号、国際情報社、グラビア・ページ「待ち伏せ」『映画情報』1970年5月号、国際情報社、グラビア・ページ。また勝は、人気漫画の映画化にも初挑戦し、プロデューサーを務めるとともに映画『男一匹ガキ大将』（1971年）に俳優としては特別出演的に顔を出した田崎健太『偶然完全 勝新太郎伝』講談社（電子書籍版）、2015年、66-102頁「男一匹ガキ大将」『映画情報』1971年4月号、国際情報社、グラビア・ページ中川右介『市川雷蔵と勝新太郎』KADOKAWA（電子書籍版）、2021年、393-574頁。
その後、勝は「オレでなければ作れない、おもしろい映画を作る自信がある」という強い確信を胸に、並々ならぬ情熱を注ぎ込んで『顔役』（1971年）を手掛けた「猛烈!勝プロエンジン始動!」『映画情報』1971年9月号、国際情報社、グラビア・ページ。本作は、実在の人物をモデルとしたギャング映画のストーリーを展開しており、正義感を持ちながらもヤクザの気質を帯びた刑事が、一匹狼として暗黒街に挑む姿を打ち出している松田政男「日本映画批評 顔役」『キネマ旬報』1971年9月下旬号、キネマ旬報社、98-99頁。勝は製作・脚本・主演を兼ねるだけでなく、初めて監督を務めた上、撮影や編集作業にもかなりの程度自ら乗り出した。これは勝にとって映画界に入って以来、初めて意のままに全方位的な創作情熱と才能を発揮した作品となった。作中、勝はいかにも自身らしい即興演技を多用しただけでなく、画面に新鮮な刺激とリアルさを追求して多様な業界の本物の従事者をエキストラとして起用した。さらに、映像に臨場感を与えるため手持ち撮影を頻繁に用い、これまでにない映像を狙い、従来の絵コンテでは考えられない斬新な構図とカメラワークを駆使した。勝は「映像主義」を大胆に導入し、『顔役』は「断固たる前衛映画」との評や、必要最小限のカットを積み重ねて映画を構築する「映画の王道」といった絶賛を博した野村正昭「映画監督・勝新太郎の実力」『勝新太郎 一周忌追悼記念』平凡社、1998年、140-143頁。
『顔役』と並行して、勝プロはハンディキャップを乗り越えて活躍した実在の高校野球投手の奮闘劇を描いた『片足のエース』（1971年）を製作した「片足のエース」『映画情報』1971年10月号、国際情報社、グラビア・ページ。「映画制作は金儲けではなく趣味である」という勝自身の理念のもと、勝プロの出資により企画された本作は、暴力映画やポルノ映画が市場を席巻していた当時の映画界で、「映画文化財の代表作」や「良心作」と称賛された「青少年対策」『日本教育年鑑』日本教育新聞社、1972年、247頁。
『顔役』の公開直前、提携先の日活がダイニチ映配の配給体制から離脱した。さらに大映自身もすでに主な直営館を売却していたため、『顔役』および『片足のエース』の上映場所は限られたものになり、結果として両作は興行的な不振に見舞われた。しかし、両作の持つ芸術性や社会的な価値は高く認められた。勝は『顔役』などでの演技により、1971年度の「毎日映画コンクール」で男優演技賞を獲得し「第26回毎日映画コンクール決まる」『映画テレビ技術』1972年3月号、日本映画テレビ技術協会、12頁「第二十六回映画コンクール」『芸能』1972年3月号、芸能学会、72頁、監督初作品となった第18回京都市民映画祭の新人賞（『顔役』の演出）に選出された「第18回京都市民映画祭」『映画テレビ技術』1972年1月号、日本映画テレビ技術協会、12頁。同時に、勝プロダクションが製作した『片足のエース』は、文部省選定の青少年映画賞で最優秀作品賞を受賞し「「片足のエース」が受賞」『映画テレビ技術』1972年4月号、日本映画テレビ技術協会、12頁、同京都市民映画祭で最優秀映画賞に輝いた。