thumb|青森ねぶた（屋内に展示されている2009年の東北電力のねぶた） thumb|（動画）青森ねぶたと祭りのお囃子 青森ねぶた祭（あおもりねぶたまつり）は、青森県青森市で8月2日から7日に開催されるねぶた。
毎年、100万人以上の観光客が訪れる。1980年に国の重要無形民俗文化財に指定された。東北三大祭りの一つとされている。
起源・歴史 thumb|浅虫ねぶた ねぶたの起源に関しては主に以下の三つの説が知られている。 坂上田村麻呂説 坂上田村麻呂が蝦夷征伐の際、敵をおびき寄せるため、ねぶたを海に流したことに由来するという説。 文献上の初出は江戸時代初期の『東日流由来記』とされるが、この文献は坂上田村麻呂の伝承を記した『田村の草子』と津軽為信による津軽藩と南部藩の戦いの歴史が融合して創作されたものと考えられている。 この説は明治時代に入って津軽地方で広まり、青森ねぶた祭りの最優秀団体に与えられる賞として「田村麿賞」が創設されるほど浸透していった（ただし現在では「ねぶた大賞」と名称変更されている。後述）。 しかし、坂上田村麻呂の軍勢は最北で志波城（盛岡市）までしか北上していないと考えられ否定されるようになった。 津軽為信説 江戸時代の『津軽徧覧日記』にある説で、文禄2年（1593年）7月に津軽為信が京都で行われていた盂蘭盆会に家臣の服部康成に命じて「津軽の大灯籠」を作らせて町を練り歩かせたところ大評判だったことから、国元の弘前でも開催さ徧覧日記』は津軽為信の京都滞在から200年後の著作で信頼性に乏しく、服部康成が家臣となった時期も誤っており一般には否定されている。ただし、これより後の時代に津軽為信または子の津軽信枚と服部康成が、津軽において京都の灯籠行事を行ったとする仮説も唱えられている。 七夕起源説 七夕行事の「眠り流し」と仏教に由来する「灯籠流し」が融合して発展したという説。
坂上田村麻呂説と津軽為信説が否定されるようになり、七夕起源説が一般的に信じられるようになった。しかし、日本海側で古くから実施されていた民間行事の眠り流しが、津軽藩の公式行事となる灯籠行列として大規模に運行されるようになった経緯は必ずしも明らかにはなっていない。京都または近江から弘前に移住した人々によって京都の灯籠行事がもたらされたとする説もある。
なお、青森市内では浅虫ねぶたのある浅虫地区青い森鉄道発行「駅周辺散策マップ 浅虫温泉駅」のほか、大星神社、雲谷地区、浪岡地区にねぶた発祥伝承がある。
ねぶたは骨組みに紙を貼ったものであるが時代とともに変化しており、第二次世界大戦前は竹の骨組みに紙を貼って絵を描いたものの中に蝋燭の火を灯したもので、一人から数人でこれを担いで川や海に運んで流す行事だった。戦後まもなくまで、ねぶたは町内会、青年団、消防団などの地縁組織を中心に行われていた。
藩政時代や明治時代には大型の灯籠を担いで町中を練り歩く行為に対ししばしば禁止令が出された。戦時中も禁止されたが、戦況が悪化した1944年には戦意高揚の為に解禁されており、「桃太郎の鬼退治」をもじった「桃太郎のルーズヴェルト退治」（製作者は北川金三郎）といったものが製作された。戦後は逆に進駐軍の影響により西洋への敵対的な表現ができなくなり、また刀を持ったねぶたも事実上制作不能だった。
戦後になると、ねぶたの大型化が進み骨組みは竹から針金に変わり、照明にも電球やバッテリーを使用するようになり、芸術性が高められた一方で経費も大きくなった。そのため1970年代からは企業や同業者組合、行政などが中心となって運行されるようになった。
開催状況 毎年8月2〜7日まで開催される。このうち8月2〜6日で夜間運行がある。7日は昼間運行であるが、夜に陸奥湾で海上運行と花火大会が催される。また、8月1日には前夜祭が行われる。開催にかかる費用は、約2億2000万円提言書（米子青年会議所）。
青森のねぶたには大型ねぶた、子供ねぶた、地域ねぶたがある。子供ねぶた、地域ねぶたは主に町内会が主流となって運行するねぶたであり大きさも普通の大型ねぶたより一回り小さい。子供ねぶたは8月2・3日の2日間運行される。大型ねぶたは開催期中必ず運行されるが、奨励金の関係か2日と3日は大型ねぶたの運行台数が少ない。
昔は雨天中止になることもあったが、現在は雨天でもビニールをかぶせて運行される。
2018年度よりフォルテが「ねぶた アプリ」をリリースしており、全ての大型ねぶたに位置情報端末（GPS）を取り付け、利用者がアプリをダウンロードすることで、ねぶたの位置情報をリアルタイムで把握できるほか、ねぶたが利用者に近づくと、そのねぶたの団体名や制作者、詳細説明などを設定した言語で自動的に音声解説してくれる。現在、対応言語は日本語、英語、中国語（繁体字、簡体字）、韓国語の5言語である。
2020年・2021年は、新型コロナウイルス感染症の感染拡大を受けて開催中止となり、2022年、3年ぶりに開催された。
青森ねぶたの遠征 thumb|渋谷センター街で運行されるねぶた（2009年） 恒例となっているもの 「函館いか踊り」への参加函館市史通説編4 p677 - 691 「青函ツインシティ交流」を結んでいる北海道函館市の「函館いか踊り」との間で、隔年で「ねぶた」と「いか踊り」の相互派遣が行われている。2006年は8月7日のねぶた昼間運行の先頭に「いか踊り」が登場し、2007年は函館に「ねぶた」が派遣された。 「センター街ねぶたまつり」 2005年より、毎年9月（金王八幡宮例大祭と同日）に東京都渋谷区・渋谷センター街で開催。但し渋谷センター街自体道路が狭い為、青森ねぶたの半分程度の大きさのねぶた1基が製作される。 「おなごりフェスティバル」 開催当初より、例年ねぶた1基が参加している。9月第二土曜日に秋田県能代市で開催。竿燈やさんさ踊りなどの東北内外の他の祭りと共演をする。 現時点で単発開催のもの
2005年9月 韓国ソウル特別市鍾路区大学路（日韓友情年） 2007年8月 アメリカ合衆国ロサンゼルス市リトルトーキョー「二世週日本祭」に参加（米本土初） 2010年 1月 東京都港区表参道（青森県観光キャンペーン「とことん青森2010」の一環） 11月 東京都港区表参道（青森県観光キャンペーン「とことん青森MAX」の一環） 2015年8月 アメリカ合衆国ロサンゼルス市リトルトーキョー「二世週日本祭」（米本土2回目） イベント参加・出展 2019年12月〜2020年2月 東京都千代田区 神田明神（体験型展覧会「江戸東京あかり展 produced by 日本あかり博」の一環）神田明神広報「ねぶたの吉良上野介がネオンで成仏する⁉ 神田明神で開催中の他にはない「体験型展覧会」へ」（神田明神・清水祥彦宮司）・吉良義央ねぶた（ねぶた師・北村春一制作）2019年12月28日
ねぶたの特徴 ねぶたの制作は専門の「ねぶた師」によって行われている。
昭和30年代に北川啓三というねぶた師が針金を用いて指を1本ずつ作ったり複雑な造作のねぶたを作ったことによって、ねぶた界に革命が起こる。針金が登場した当時、一部では反発があったと言われているが、その表現性の高さから程なくして主流となった。北川によってロウソクだった内部の明かりを蛍光灯に替え、台座にバッテリーを乗せ明るく輝くねぶたを作ることに成功しより芸術性と完成度を高め、後に「ねぶたの神様」と評される。北川は既に他界しているが、現在の主流となっているねぶたの礎は北川が築いたと言える。その後、佐藤伝蔵や鹿内一生によって更にねぶたの造形性が高められ現代のねぶたの形が整った。千葉作龍や竹浪比呂央が郷土（青森）の題材をねぶたに取り入れた。
制作工程 ねぶた作りは、 題材の決定 設計図となる下絵を描く 各パーツの製作（面、手、足、送りなどの製作） パーツ類を配置する為の骨組み 明かりを内側から灯す為の電気配線 針金の表面を覆う紙貼り 紙の上に黒いフチや線を描く書割り 着色時の色の混濁を防ぐロウ書き 白地に彩色する色付け 持ち上げて台車に設置する台上げ というこれらの10の工程を経て完成する。
最大サイズとして幅約9m、高さ約5m、奥行き約7mと言う規定がある。この規定は先述の戦後のねぶたの大型化により、道路上の広告アーチや歩道橋、信号などとの調整が必要になり高さを制限が設けられたものである（1957年頃に定着した）。
題材 題材に特に決まりはないが、歌舞伎の名場面、日本や中国の故事、青森に伝わる伝説などが取り上げられることが多く、2人の戦闘の場面を構図にしたものが多い。テレビ番組（特にNHK・大河ドラマ）などを題材にすることもある。三内丸山遺跡が発掘された翌年の1995年には、縄文を題材にしたものが登場した。青森市初代名誉市民である棟方志功の生誕100周年となった2003年には彼の版画を題材にしたものが登場した。
昭和30年代ごろまでは歌舞伎・中国の伝説（三国志・水滸伝）・合戦物が大部分を占めており、中でも北川は同じ題材をほぼ毎年何度も制作していた。昭和40年代になると、それら以外にも様々なジャンルが増え、昭和50年代末頃には郷土（青森）のジャンルが確立された。現在では、これまでと同じ題材でも、構図に多くの工夫を凝らし、その結果毎年より高い水準となっている。また新たな題材に挑むねぶた師も存在しており、彼らによって新たな表現方法も開発されている。青森以外の地で開催される（以下、遠征と表記）場合には開催地に合わせた題材を選ぶことになる。
ねぶたの運行 ねぶたの運行に関して基本的な運営（ねぶたの隊列、山車の運行、囃子方）は各出陣団体によって賄われる。
囃子 ねぶたの楽器構成は、笛、太鼓、手振り鉦の三つである。この楽器構成は他地域のねぶたにもみられるが、メロディーとリズムは青森市のねぶたに独自のものである。
囃子は団体ごとに異なることもあるが共通囃子も存在する。主な囃子には以下の通りいくつか演目が存在する。（団体ごとに有無があり、団体特有の演目も存在する。） 集合太鼓（太鼓） 出陣太鼓（太鼓） 集合 ころがし 進行 戻り なぬかび
ハネトと掛け声 thumb|ハネトの正装 青森ねぶたの特徴の一つが周囲にハネトと呼ばれる大量の踊り子が付き従っていることである。これらの踊り手は「ハネト」または「バケト」と称されるが、これらの呼称は少なくとも大正時代には一般的でなく「踊り子」と呼ばれていた（今純三『ネブタ運行の光景』には「おどりこ」とある）。一説にはハネトは女装をしたバケトの一種で、次第に衣装が統一されたものという見方もある。
1970年頃まではハネトに加わるには運行団体名が入った浴衣を着用する必要があったが、1970年頃には運行団体の浴衣を着なくても参加が容認され始めた。ハネトは決められた衣装（正装）を着ていれば誰でも参加可能で、団体間の移動も自由であり、観光客も数多くハネトに参加している。一般市民や観光客向けに「青森ねぶた祭」という文字を染めた浴衣が販売されており、「統一浴衣」または「観光浴衣」と呼ばれている。
「ラッセラー」の掛け声で知られているが、これは1962年（昭和37年）にある婦人団体が流し踊りで行ったのが最初で、昭和40年代に出された佐々木新一の「ねぶた音頭」により定着したとされる。それ以前の掛け声は「ラッセラッセ」で、青森県出身の高木彬光『悪魔の火祭』（初版は1958年桃源社刊）にも同様の掛け声の表現がある。
コース 青森市内の国道4号、新町通り、八甲通り、平和公園通りで囲まれたエリアが運行コースとなる。
先述のように1970年頃からハネトが急増し、祭礼の原動力にもなっていった一方、いくつかの問題を生じた。その一つが逆流の問題で、長く踊りたいハネトが進行方向と反対に歩いて進行の妨げとなった。そのため1983年にコース変更が行われた。1982年まで市役所前又は新町通りと八甲通りの交差点から1台ずつ出発し、コースを右回りで回っていた。しかし祭りが佳境にはいったころ道幅の狭い新町通りにねぶたが入り、ハネトで通りが一杯になりねぶたがいつまでたっても前に進めないという問題点が指摘された。このため1983年に左周りにコースが改められた。しかし、このコース変更は根本的な解決にはならなかった。また、1980年代には後述の「カラスハネト」「カラス族」と呼ばれる集団が問題化した。
その後、1992年に、市内各地に点在していた「ねぶた小屋」（ねぶたの車両基地のようなところ）が、観光物産館付近の青い海公園ラッセランドに集められた時期から、新町通り柳町付近からの出発に変更された。しかし祭りが高潮するとハネトであふれかえるためゴール地点は常に渋滞し、祭りそのものがなかなか終了しないという問題は相変わらずであった。
そこで2001年、あらかじめ周回コース全体に均等にねぶたを配置し、花火の合図で一斉に動き出し、花火の合図で一斉に離脱する一斉スタート・ 一斉解散方式が採用された。ただし一斉スタート・一斉解散方式でも遅延は発生し、コースを一周できない団体もあり、審査員席にたどり着けなかったり、有料観覧席で見ている観客から目当てにしていたねぶたが来ないなどの不満が出ることもある。そのため2005年の特別検討委員会は将来的には以前の方式（吹き流し方式）に戻すべきとしたが、粗暴なハネトがいるとして当面は一斉スタート方式を継続することとした。
2022年、新型コロナウイルス感染症による中止を経て3年ぶりの開催となった時から、新町柳町交差点を出発点とする吹き流し方式が採用された。しかし、審査日にねぶたが審査員席へ辿り着かなかった団体もあり、2024年から国道柳町交差点にも出発地を設定し2点スタート方式を採用。現在も2点スタート方式で行われている（2026年現在）。
ねぶた師 先述のように祭りのメインである山車、ねぶたを作る制作者のことをねぶた師という。明治時代ごろまでは、ねぶたが町内単位での運行であったため、有志が制作していたが、ねぶたを企業などが運行するようになると、次第に名の立つ制作者が注文を受けるようになった。昭和時代になると、雑誌などで制作者のことを「ねぶた師」というようになる。2026年現在、ねぶた師は16人で、それぞれ作風が異なる。
ねぶた師・製作団体一覧（敬称略、制作歴順 2026年度） ※（）内は大型ねぶた制作デビュー年 千葉流 内山龍星（うちやま りゅうせい）（1987年〜） 二分団ねぶた会・アサヒビールのねぶたを制作ねぶた工房 龍星。千葉作龍の弟子。 竹浪比呂央（たけなみ ひろお）（1989年〜） JRねぶた実行プロジェクト、青森菱友会（三菱）、青森市PTA連合会のねぶたを制作竹浪比呂央ねぶた研究所。千葉作龍の弟子。第7代ねぶた名人。下記参照。 立田龍宝 青森青年会議所、東北電力ねぶた愛好会のねぶたを制作。内山龍星の弟子。 手塚茂樹（てづか しげき）（2014年〜） マルハニチロ侫武多会のねぶたを制作。竹浪比呂央の弟子。 林広海（はやし ひろみ）（2017年〜） 日本通運のねぶたを制作。千葉作龍の弟子ねぶた画廊。 吉町勇樹（よしまち ゆうき）（2022年〜） サンロード青森のねぶたを制作。千葉作龍の弟子。 野村昴史（のむら たかし）（2023年〜） プロクレアねぶた実行プロジェクトのねぶたを制作。竹浪比呂央の弟子。 小財 龍玄（こざい りゅうげん）（2024年〜） 陸上自衛隊青森駐屯地のねぶたを制作。内山龍星の弟子。2026年現在、青森駐屯地に所属する自衛官。
北川流 北村隆（きたむら たかし）（1966年、1969年、1977年〜） ヤマト運輸、に組・日本風力開発（2022年よりスポンサーが東芝から日本風力開発へ変更）のねぶたを制作ねぶた師 北村隆 公式ウェブサイト。第6代ねぶた名人。下記参照。 北村蓮明（きたむら れんめい）（同上） パナソニックねぶた会のねぶたを制作。北村隆は双子の兄。 北村春一（きたむら しゅんいち）（2011年〜） NTTグループ、青森県板金工業組合、日立連合ねぶた実行委員会のねぶたを制作。北村蓮明の実の息子で弟子。 北村麻子（きたむら あさこ）（2012年〜） あおもり市民ねぶた実行委員会のねぶたを制作。北村隆の娘で弟子。青森ねぶた史上初となる女性のねぶた師。 塚本利佳（つかもと りか）（2023年〜） 青森山田学園のねぶたを制作。北村麻子に次ぐ史上2人目の女性ねぶた師。北村隆の弟子。
荒川流 大白我鴻（おおしろ がこう）（2005年〜2007年、2009年〜） 青森県庁のねぶたを制作。穐本鴻生の弟子。 福士裕朗（ふくし ひろあき）（2023年〜） 青森市役所ねぶた実行委員会のねぶたを制作。これまでは五所川原立佞武多の製作者であった。 師匠は立佞武多制作者の三上敦行。
その他 諏訪慎（すわ まこと）（2004年〜） ねぶた愛好会のねぶたを制作。石谷進の弟子。 私たちのねぶた自主製作実行委員会（1974年〜） 特定のねぶた師によって制作はなされていないが、ねぶた師と同等の役割を果たす責任者（制作指導者）が制作の指揮をとっている。
ねぶた名人 それぞれの時代において、優れた功績を残したねぶた師には名人位が贈られており、2012年現在で6人のねぶた名人がいる。4代までは名人位認定に対する明確な基準は無かったが、5代と6代が認定されるにあたって実力や実績（制作期間、受賞歴、後継者たる弟子の育成等）に対する基準が制定されている。
代数名前生年月日認定年月日年齢没年月日備考初代北川金三郎1880年12月26日1958年8月22日78歳1960年それまで竹で大ざっぱに作っていたねぶたを、針金で丁寧に作り、蝋燭だった照明を電球と蛍光灯に替え、ねぶたに革命をもたらしたため、「近代ねぶた開祖」「青森ねぶた中興の祖」と呼ばれる。2代北川啓三1905年3月21日1985年6月7日80歳1988年4月6日上記初代名人の息子で、父同様優れたねぶたを作り、第1回田村麿賞を獲得した。3代佐藤伝蔵1925年12月26日1986年8月11日（61歳）※1986年8月8日上記・北川親子の弟子。骨組みが少ないため平坦な作りであった顔の部分（面）を、針金を多用し、凹凸のある面にし、主流とさせた。華麗な色彩と大胆な構図の作りで、多くの制作者が尊敬の念を抱いている。前人未踏の田村麿賞4連覇の記録を持つ。田村麿賞受賞回数は8回。4代鹿内一生1925年1月30日1990年8月1日65歳1991年3月16日馬のねぶたを得意とし、佐藤が華麗なねぶたを作ったのに対し、荒々しいねぶたで、作りが対照的であった。多くの弟子を育て我生会という一門を作り、結束力を強めた。田村麿賞受賞回数は7回。5代千葉作龍1947年1月25日2012年8月1日65歳存命早くから頭角を現し、26歳での田村麿賞初受賞、28歳29歳での連覇という最年少記録を持つ。いくつもの新たな題材や表現方法に挑み芸術としての幅を広げ続けている。ねぶた大賞（田村麿賞を含む）受賞回数は11回。6代北村隆1948年5月20日64歳北川敬三の弟子。ねぶた大賞（田村麿賞も含む）受賞回数は12回で最多記録保持者。7代竹浪比呂央1959年2023年4月27日63歳存命千葉作龍の弟子。ねぶた大賞受賞回数は８回。また、最優秀制作者賞の受賞回数は９回で最多記録保持者。 ※佐藤伝蔵は没後認定のため享年
かつて制作した主なねぶた師 明治〜大正時代 柿崎琴章（生没年不詳） 坂田金作（生没年不詳） 北川金三郎の師匠。
昭和時代 北川金三郎（1880年〜1960年） 初代名人。上記参照。 秋田覚四郎（1895年〜1972年） 稲田千代吉（1902年〜1972年） 柴田吉五郎（1896年〜1960年） 織田智一（1897年〜1978年） 初めて馬をねぶたで作った。 北川啓三（1905年〜1988年） 2代目名人。上記参照。 千葉作太郎（1908年〜1966年） 千葉作龍（上記）の父で師匠。 川村伯鳳（1911年〜1980年） 独特な作風で、ねぶたのグロテスクの要素を確立させた。 佐藤伝蔵（1925年〜1986年） 3代目名人。上記参照。 佐藤利尚（1943年〜1984年） 16歳で1本立ちの最年少記録を持つ。1981年まで制作（1982年の制作も決まっていたが実現せず）。
昭和〜平成時代 鹿内一生（1925年〜1991年） 4代目名人。上記参照佞武多倶楽部どっとこむ 鹿内一生。 石谷進（1932年〜2008年） 1964年から長きに渡り制作した。早作りで有名で、1973年には6台も制作した。鹿内一生没後は最長老となり、昭和の面影のあるねぶたを制作した。2003年まで制作。 川村心生（1945年〜2000年） 2000年に急死佞武多倶楽部どっとこむ 川村心生 穐元鴻生（1945年〜2006年） 鹿内一生の弟子たちのリーダーであった佞武多倶楽部どっとこむ 穐元鴻生。後述の穐元和生は実弟。2005年まで制作。 白鳥芳生（1946年〜） 2006年まで制作佞武多倶楽部どっとこむ 白鳥芳生。 福井祥司（1947年〜） 佐藤伝蔵の助手であったが、1986年に佐藤が病に倒れ、制作途中のねぶた3台を引き継ぎ、完成させた。2007年まで制作。 渋谷昭雄（一擲）（1948年〜） 2003年まで制作。 村元芳遠（1950年〜） 主に黒石ねぷたでの人形ねぷた師として有名で、青森ねぶたも2008年まで制作。青森でも、おどろおどろしい独特の作風は異彩を放っていた。 木村富美男（1951年〜2018年） 自衛官で、自衛隊のねぶたを制作。定年退職により2004年まで制作。2013年まで青森自然公園ねぶたの里にてねぶたを制作していた。 穐元和生（1947年〜） 前述の穐元鴻生は実兄である佞武多倶楽部どっとこむ 穐元和生。 柳谷優浩（優碩） 1984年、私たちのねぶた自主製作実行委員会でデビュー。2015年まで制作。 外崎白鴻（1980年〜） 2009年、市役所ねぶた実行委員会でデビュー。2016年まで制作佞武多倶楽部どっとこむ 外崎白鴻。 相馬寿朗（我鵬） 2011年、私たちのねぶた自主制作実行委員会でデビュー。相馬寿朗と私たち一同で制作。2015年まで制作。2024年から再び私たちのねぶた自主制作実行員会で制作。2025年から相馬我鵬を名乗り、製作を続けている。 千葉作龍（1947年〜） 5代目名人。上記参照。1983年までは本名の千葉伸二を名乗って制作。2021年まで制作。 京野和鴻（2007年〜） あおもり市民ねぶた実行委員会でデビュー。その後東北電力ねぶた愛好会と青森市役所ねぶた実行委員会で2022年まで制作。 有賀義弘（ありが よしひろ）（2005年〜） 陸上自衛隊青森駐屯地のねぶたを制作。2019年まで制作。
ねぶた師の系列 かつてねぶた祭が有志による開催だった時代にはねぶた師と呼べるような人物が存在しなかったが、やがて腕の立つ者がねぶた師として制作するようになり、明治に入ると弟子を取る者も現れた。現在ではねぶた師を志向する者はほとんどが特定のねぶた師に弟子入りして手ほどきを受け、制作技術を磨いて一本立ちする。ただし中には特定の師匠を持たず独自に制作技術を身につけるねぶた師もいる。以下にその系列を示す。 千葉作太郎系 千葉作太郎を祖とする系統である。明治のねぶた師・柿崎琴章の流れを汲むとされる。5代名人・千葉作龍を輩出している。
千葉作太郎 千葉作龍 内山龍星 立田龍宝 小財龍玄 竹浪比呂央 手塚茂樹 野村昴史 林広海 吉町勇樹 ※柳谷優浩（正式な弟子ではない）
北川金三郎系 明治のねぶた師、坂田金作を祖とする歴史ある系列である。また初代、2代、6代と実に3名の名人を輩出している。
坂田金作 北川金三郎 秋田覚四朗 佐藤利尚 北川啓三 北村隆 北村麻子 塚本利佳 北村蓮明 北村春一 石谷進 諏訪真
佐藤伝蔵系 3代名人・佐藤伝蔵を祖とする系列である。佐藤伝蔵は北川親子の弟子であるため北川系の分派とも言える系統である。
佐藤伝蔵 福井祥司 木村富美男 有賀義弘 渋谷昭雄 山内岩蔵
我生会一門（鹿内一生系） 川村伯鳳を祖とする系統である。1965年に鹿内一生によって明確に一門とされた。4代名人・鹿内一生を輩出している。
川村伯鳳 鹿内一生 穐元鴻生 大白我鴻 京野和鴻 外崎白鴻 福士裕朗 川村心生 白鳥芳生 一戸意生 穐元和生 ※相馬寿朗佞武多倶楽部どっとこむ
賞 昭和20年代より、ねぶたを豪華絢爛にすべく審査制度が設けられた（古くは戦前にも審査は存在した模様だが現存する資料は確認できていない）。当初は「優秀」「優良」「佳良」などの名称であったが、審査に偏りがあるなどの理由から、1960年からは中止された。しかし審査を廃止した結果制作の手を抜くねぶた師が出るようになり、2年後の1962年より青森ねぶたの最優秀作を決める「田村麿賞」（現「ねぶた大賞」）が制定された。その後、「田村麿賞」に次ぐ賞がいくつか設けられ、また製作者賞（制定当時の表記）などの部門賞も設けられた。ただし、1964年のみ田村麿賞を受賞したねぶたが無い。祭り4日目の運行終了後に審査の集計が行われ、夜11時ごろに各賞が決定、翌日の表彰式で受賞した団体に賞の額が贈られ、ねぶたに飾り付けられる。なお、額の形状は、黒い枠の上段に「贈」、右上に「祝 ねぶた祭」、左上に団体名、左下に「青森ねぶた祭実行委員会」、下段にその年の西暦が記されている。
審査方法（2026年現在） 8月2日から8月5日のうち、2日以上運行した大型ねぶたを審査対象とし、毎日審査を行っている。審査員は、祭り主催団体、報道機関、有識者の中で、ねぶた又は芸術に造詣の深い者が選ばれている。基本的には点数制で、ねぶた本体の点数に運行、ハネト、囃子などの点数を加算して順位が決まる（下表が着眼点）。しかしそのため、ねぶた本体の順位と総合点の順位が異なる場合があり、これによってねぶた本体の評価と総合点での審査結果で逆転現象が起こることもある。そのため様々なねぶたに各賞が分散することもあれば、一度に多数の賞を取るねぶたが出ることもある。集計後、審査委員の採決によって点数が調整されることもある。 +項目着眼点点数 （配分）ねぶた表現・発想企画 ・勇壮華麗 ・躍動感 ・重厚感100点満点 （60％）構図・全体的な見栄え ・バランス ・見送りの工夫色彩・墨の線と色づかい明暗・効果的な照明繊細度・有効な細やかさ運行・跳人統制・全体的なまとまり ・伝承性のある運行編成 ・ハネトの一体感 ・服装や運行態度100点満点 （25％）扇子持・曳手・ねぶたをいかした動き ・扇子持と曳手との呼吸ハネト・伝統的なハネト衣装の着用 ・躍動性、かけ声囃子音色・旋律・旋律の調和、躍動性 ・リズム、テンポ、強弱 ・ねぶたとの一体感100点満点 （15％）囃子方・服装や態度、演出
賞一覧（2019年現在） ねぶた大賞（1995年〜） 最高賞。1962年〜1994年までは「田村麿賞」（詳しくは「ねぶた大賞」を参照）。最も大きい額を用いる。背景は金色。 知事賞（1971年〜） 第2位の賞。背景はオレンジ色。 市長賞（1959年（1990年）〜） かつては参加賞の位置づけであったが、1990年より第3位の賞となった。これに合わせるようにそれまで年賞と同じ小型だった額が大型化された。背景は緑色（参加賞時代は薄紫の背景に赤の文字）。 商工会議所会頭賞（1990年〜） 第4位の賞。背景は空色。 観光コンベンション協会会長賞（1994年〜） 第5位の賞。2000年までは「観光協会会長賞」。背景はピンク色。 囃子賞（1972年〜） 最も良い囃子を奏でる団体に贈られる賞。背景は赤色。 運行・跳人賞 運行と跳人が最も良い団体に贈られる賞。かつては運行賞と跳人賞という別々の賞だった。背景は山吹色。 最優秀制作者賞（2005年〜） その年の最も良いねぶたを作った制作者（ねぶた師）に贈られる賞。背景は銀色。 優秀制作者賞（2007年〜） 最優秀制作者賞に準ずるねぶたを制作したねぶた師に贈られる。原則として2台に贈られる賞だが、2012年は審査で同点のねぶたが存在したため3台に贈られた。額は贈られない。 海上運行賞（1997年〜2000年、2002年〜）