ピンク・レディー（Pink Lady）は、日本の女性デュオ。1970年代後半、斬新な振付と衣装を伴ったユニークなヒット曲の数々で、アイドルとして爆発的なブームを巻き起こした。
メンバーは、根本美鶴代（現：未唯mie、ミー）と、増田啓子（現：増田惠子、ケイ）。1976年から1981年当時の所属事務所は、T&C ミュージック。レコード会社は、ビクターエンタテインメント（二代目法人、旧：JVCケンウッド・ビクターエンタテインメント ← ビクターエンタテインメント〈初代法人〉 ← ビクター音楽産業）。
メンバー +愛称本名（デビュー時）※現在の芸名生年月日出身地血液型メンバーカラーミー（またはミイ）根本 美鶴代（ねもと みつよ）未唯mie（みい）静岡県静岡市（後の葵区）A型ブルーケイ増田 啓子（ますだ けいこ）増田 惠子（ますだ けいこ）静岡県静岡市（後の葵区）O型ピンク
※ 1976年8月25日から1981年3月31日までの芸名でもあった。
経歴 出会い 中学2年時（1971年）に、ミーの在学する静岡市立末広中学校に、ケイが転校して来て演劇部に入ったことがキッカケとなり、2人が知り合う。
1973年に、ヤマハ音楽が主催するオーディションにそれぞれ合格する。授業料免除の特待生にも合格したことから、ヤマハボーカルスクールに通うことになる。講師の勧めで、当時人気のあった「キャンディーズ」にあやかった『クッキー』というフォークソング系のデュオを結成し、プロデビューを目指すことになった。
1974年のヤマハ主催のポプコン東海地区大会決勝に進出して、「恋のレッスン」を歌っている。ヤマハ所属のセミプロ歌手として同社の新商品発売イベントやキャンペーン開催時に参加し、歌を披露することもあったワンステージで3曲程度歌い、ギャラは3000円ほどであったという。。
スター誕生 プロをめざし、ヤマハの全国オーディションに出場しグランプリを獲得するものの、デビューの話は具体化しなかった。次にオーディション番組『君こそスターだ！』（フジテレビ）に出場するが、不合格となった。
「最後の挑戦」と意気込んで応募したのが、『スター誕生!』（日本テレビ、司会は萩本欽一）である。第224回（1976年1月11日放送）合格者となり、決勝大会へ進むことになった。
1976年3月14日、『スター誕生!』第16回決勝大会に出演。白いシャツにサロペット（ミーは赤、ケイは紺青）を着用、化粧もほぼ施さず、垢抜けない雰囲気を演出して登場歌い出し前に「コンビを組んで1年半。聴かせるタレントより魅せるタレントが目標です」とナレーションされている。。当時ほとんど無名に近かったフォークグループ、ピーマンの「部屋を出て下さい」ピーマンのメンバーのうち、叶正子は後にコーラス・グループ「サーカス」のメンバーとして再デビュー。を披露した。
合計8社のレコード会社や芸能事務所から、獲得の意向を示すプラカードが上がった。特に熱心だったのは、アクト・ワン・エンタープライズ（同年4月にT&C ミュージックに吸収される）の相馬一比古と、ビクター音楽産業の飯田久彦であり、2人は両社に所属することになる。
デビューまで クッキーと契約を交わしたレコード会社・ビクター音楽産業でディレクターを務めていた飯田久彦は、ミーとケイをフォークデュオで売り出そうとする上層部に異議を唱えた。ディスコミュージックブームの波が押し寄せ、フォークの時代に陰りが見え始めており、洋楽の要素を含んだ楽曲の時代を予見していた。
何よりも、ミーとケイの「溌溂とした若さ」と「魅力的なルックス」は武器になり、リズムやビートの効いた楽曲を歌わせることで新たな魅力が引き出せると、飯田は確信していた。上層部に粘り強く交渉して「方針変更」の許可を得て、プロデュースに本腰を入れる。
『スター誕生!』出演時の時のような、化粧ひとつしない素朴なイメージを封印。大胆に肌を素出させたボディラインにフィットするデザイン（マイクロミニ丈のミニスカートやホットパンツ、キャミソールドレス、ワンショルダーやチューブトップなど。デザイナーは野口庸子）の衣装に身を包み、セクシーでありながら爽やかな可愛らしさを前面に打ち出した。
活動名も、大人っぽく都会的なイメージに変更。作曲家・都倉俊一が、カクテルのピンク・レディーに因んで『ピンク・レディー』と命名した『週刊ポスト』2021年10月29日号「スター誕生!」あの熱狂をもう一度・後編より萩本欽一と都倉俊一の対談p148-149。『ピンク・レディーズ』（複数形）としなかったのはこのためである。
デビュー曲選考にあたり、「乾杯お嬢さん」「ペッパー警部」の2曲が挙がり、前者が有力視され、楽曲提供した阿久悠と都倉がインパクトのある「ペッパー警部」を推し、デビューシングル（A面）に決定した。
レコードデビュー 1976年8月25日、レコード・デビュー。『スター誕生!』決勝大会から半年足らずでのスピードデビューである。
デビュー直後はキワモノ的な見方もされ、ミニスカートから伸びた太ももをがに股に開け閉めする振付を行うことから成人向け深夜番組の出演が多かった。しかし、リリースされる楽曲が次々とヒットチャートを駆け上がり、人気音楽番組に出始めるようになると、当時の子供たちがこぞって振付を覚えて真似をし始めた（振付師・土居甫が担当）。
人気が高まるにつれ、衣料品や文房具、食器、自転車や食品まで多くの業種のさまざまな商品に2人の姿がプリントされたキャラクターグッズが販売された。また、ミーとケイをネコに模したマスコットキャラクターも考案され、こちらもグッズ化された。
人気絶頂期 1976年 ピンク・レディーのデビュー・シングル「ペッパー警部」（1976年8月）は売上60万枚（オリコン調べ）、出荷ベースではミリオンセラーのヒットとなり、1976年末の「第18回日本レコード大賞」新人賞を獲得、翌1977年に掛けてロングヒットとなる。この曲では両脚をがに股に開くポーズを含む斬新な踊りが、当時の世間に大きな注目を集めた。 第2弾シングルの「S・O・S」（1976年11月）、第3弾シングルの「カルメン'77」（1977年3月）もオリコン1位を記録する大ヒットとなり、大きな注目を集めたことから人気が社会的に広がった。 1977年 第4弾シングル「渚のシンドバッド」（1977年6月）は、ピンク・レディー初のミリオンセラーとなった（オリコン調べ）。なお、翌年デビューしたサザンオールスターズは、「渚のシンドバッド」および同年1977年にリリースした沢田研二の「勝手にしやがれ」の曲名を掛け合わせ、デビューシングルの曲名を「勝手にシンドバッド」としているそれ以前にも、『8時だョ!全員集合』で志村けんが「勝手にシンドバッド」というギャグを披露している。。 第5弾シングルの「ウォンテッド（指名手配）」（1977年9月）もオリコンで12週連続1位を記録する大ヒットとなり、アメリカで外国人歌手によるカバーソングまで発売された。1977年末、ピンク・レディーは第19回日本レコード大賞において「S・O・S」「カルメン'77」「渚のシンドバッド」「ウォンテッド（指名手配）」をノンストップメドレーで歌い「大衆賞」を受賞した。 1978年 第6弾シングル「UFO」（1977年12月）もミリオンセラーを記録し、1978年末の「第20回日本レコード大賞」を受賞する。それまでピンク・レディーのような“ディスコ・ポップス系”のアイドル歌手がレコード大賞を受賞した前例はなかった。また“地球の美女が異星人に恋をする”という阿久悠作詞の歌詞も、当時としては画期的なものであった。 第7弾シングルの「サウスポー」（1978年3月）もミリオンセラーとなった。この「サウスポー」では“左利きの女性投手が王貞治と一騎討ちをする場面”が描かれており、これは当時一世を風靡した“読売巨人軍の四番打者・王貞治のホームラン世界記録ブーム”を背景としたものである（この頃、王貞治は第1号の国民栄誉賞を受賞した）。ピンク・レディーの作詞家・阿久悠は「作詞とは“時代”である」をポリシーとしていた。 さらに、次のシングル「モンスター」（1978年6月）も、これまでの勢いを受けて、ミリオンセラーを記録した。 1978年のブロマイドの年間売上成績でも人気No.1を獲得した。また「サウスポー」や「透明人間」（1978年9月）などのように、男女の恋愛を直接のテーマとしていない曲も、当時の歌謡曲には見られない特徴的なものだった。
このように、ピンク・レディーの人気絶頂期は、1976年から1978年までの3年間、実質的にはブレイク後の1977年から1978年の2年間【1977年8月】渚のシンドバッド／日本中を席巻したピンク・レディー 4作目でミリオン スポニチ 2011年8月16日記事にわたって続いた。絶頂期のピンク・レディー人気を支えていたのは主に子供たちであり、1978年のオリコンの調査によると、ピンク・レディーの支持層は3歳から12歳が42.5%を占めていた「ニュースすくらんぶる “透明人気”じゃないのよ… ピンク・レディーはモンスター」『読売新聞』1978年11月1日付夕刊、2-3頁。。
オリコンでの連続9曲1位・10曲連続ミリオンセラー（出荷ベース）は、当時の新記録。オリコンシングルチャートにおける通算首位獲得数（63週）は、2015年1月26日付に、B'zが「有頂天」で記録更新するまで最高記録であった（ピンク・レディーは9曲で通算63週を達成。B'zは47曲で通算64週を達成。また1977年7月第3週から1978年2月第3週までの28週のうち27週にわたり、ピンク・レディーが1位を獲得していた）。
また、女性グループアーティストによる通算9曲首位も、2006年11月20日付に、モーニング娘。が「歩いてる」で記録更新するまで最高記録であった。3年ほど早くデビュー（1973年9月）していた、アイドルトリオのキャンディーズと比較されることが多かったが、当時のレコード売上枚数はピンク・レディーが圧倒的に上回っていた。
ピンク・レディーの2人の初任給は5万円であったが、1980年頃には月給350万円になったという。所属事務所のT&C ミュージックの社長だった貫泰夫は「20歳の娘に350万円の月給を出し、5000万円のマンションを買い与えた」と語っているhttps://www.nikkan-gendai.com/articles/view/geino/310090/3。しかし、実際には本人たちの給与からマンションの「家賃」が月々天引きされていた。事務所を信頼して預金通帳を預けていたため、解散の頃まで気がつかなかったという。
紅白歌合戦辞退によるバッシング 「カメレオン・アーミー」（1978年12月）もオリコン1位を獲得、これで1976年の「S・O・S」からオリコンシングルチャート連続首位記録が9曲となった。
そんな中、1978年大晦日の『第29回NHK紅白歌合戦』（NHK総合・ラジオ第1）への出場をあえて辞退、日本テレビ系のチャリティー番組『ピンク・レディー汗と涙の大晦日150分!!』に出演したことで、大きなバッシングを受けることになる。
視聴率（ビデオリサーチ・関東地区調べ）は、当時の国民的番組であった『紅白』の72.2%に対し、ピンク・レディーが出演した裏番組は8.2%と惨敗する結果となった。それでも、前年度の『コント55号の紅白歌合戦をぶっ飛ばせ!なんてことするの!?』の6.2%を上回り、善戦したともされる『読売新聞』1979年1月4日付夕刊、6頁、1979年1月6日付夕刊、7頁。。
日本での人気急落 ニューミュージック全盛期を迎える翌1979年、「ジパング」（1979年3月）はオリコン4位に留まり、連続首位記録がついにストップする。その後「ピンク・タイフーン」（1979年5月）と、「波乗りパイレーツ」（1979年7月）まではオリコンベスト10内を維持した。
この頃には、子どものファンも意識したエンターテインメント路線が飽きられつつあった。また、前代未聞の紅白歌合戦出場辞退によりマスコミから激しいバッシングを受けた上に、事務所のトラブルやメンバーの恋愛報道なども相まって逆風に晒された。
さらに、1980年には松田聖子が歌手デビューし、男性であるがたのきんトリオのブームが到来するなど、続々と新しいアイドルが台頭して世代交代が進む中で、以前ほどヒットに恵まれなくなった。
アメリカ進出 ただし、以前から進められていたアメリカでの活動は順調で、全米デビューシングルとなった「Kiss In The Dark」はビルボード総合37位、全米三大ネットワークの一つNBCのゴールデンタイムで、自らの名前を冠する番組を持つなど確実に実績を積んでいた。しかし、アメリカでの契約を更新することは無いまま帰国することとなった。
再び日本での活動に力を入れたものの、往時の勢いを取り戻すことは全くできなかった。また、マスコミによる報道は「現地での実績を報道しない」など冷たいものであったことから、日本では「アメリカ進出は失敗」と言われることが多かった。冠番組の放送内容については賛否が分かれているが、米国内ではDVD化もされている。
グループ解散、事務所の倒産 1980年9月1日、ピンク・レディーは解散を発表。7か月後の1981年3月31日、後楽園球場で解散コンサートを開催することも発表された。活動期間はわずか4年7ヶ月と、一世を風靡したグループとしては短命であった。
コンサート当日は、みぞれ交じりの冷雨が降り続く悪天候であり、空席が目立ったスタンドに象徴されるように絶頂期の面影はほとんど無く、何かと比較されたキャンディーズの解散コンサート（1978年4月）が超満員だったことと比べると、あまりにも寂し過ぎるものであった。感涙し抱擁する瞬間までテレビサイズに収めるために、ディレクターから急かされたとされている。解散コンサートの観客動員数は主催者発表で3万人、消防署関係者の証言では1万5000人程度とされる『アサヒグラフ』1981年4月17日号、20頁。。
なお、当時の所属事務所は解散直後に倒産し、社長であった貫泰夫も芸能界を離れた。ピンク・レディーが稼ぎ出したのは500億円とも言われているが、実際に所属事務所に入ったお金は50億円ほどであり、そのお金も「制作費などの諸費用により出費して全て消え、口座が維持できなくなってパンクしてやめた」と言う「週刊大衆」1983年5月23日号）。
解散後の活動 解散後の2人には、「女優やアーティストにならないか?」という誘いが殺到したという。しかしミーは、「これまで通り、ピンク・レディーをプロデュースしてくださった方のお世話になりなさい」と親が移籍に反対したことから断念している。数年ほど活動を続け、解散前と変わらぬ多忙さだったが、不完全燃焼のような気持ちは拭えず、袂を分かつことを決意。
1987年、ミーは同世代のミュージシャン仲間から誘われ29歳で独立。その仲間たちと新会社を設立するが、経営に興味がなく他人任せで、大きな利益はあったものの一方で過剰に出費をしていたため、経営に失敗して億単位の借金を抱える。33歳になり、借金だらけの会社を自分の手で経営を立て直すことを決意。ピンク・レディー全盛期並みの睡眠時間で働き続けて、3年後にようやく借金返済の目途がたったという。
再結成 解散後はそれぞれ女優やタレントとしてソロ活動。ピンク・レディーとしては、2005年までは期間限定ながら数度、再結成して活動。二人でテレビ出演する際の衣装は、ケイがピンク、未唯はブルーで登場することが多い。これは、現役の頃から今までもケイがピンクが大好きだということの表れである。
1984年 - 1度目の再結成。 1989年 - 2度目の再結成。 1996年 - 3度目の再結成。 2003年 - 4度目の再結成。 2010年 - 5度目の再結成。
それ以外にも、1993年にはポッカコーポレーション（現：ポッカサッポロフード&ビバレッジ）「つぶコーンスープ」のCMソングをレコーディングするために、一時的に再結成したことがある「談話室 ピンクレディー期待」『日経産業新聞』1993年9月8日付、7頁。「マーケティング勝敗の分岐点 ポッカつぶコーンスープ」『日経産業新聞』1993年9月9日付、15頁。ほか、2000年の第51回NHK紅白歌合戦にも出場している。
2010年、解散宣言からちょうど30年後の9月1日に「解散やめ!」を宣言、ピンク・レディーとしての活動を再開しソロ活動と並行して継続することを表明。2011年5月から本格的な再始動として全国ツアー「ピンク・レディー Concert Tour 2011 "INNOVATION"」を開催。
2017年12月30日の『第59回日本レコード大賞』（TBSテレビ・ラジオ）に39年ぶりに特別ゲストとして出演した。これはピンク・レディーの歌詞を担当した作詞家、阿久悠が特別賞を受賞したことを祝したものである。披露した曲は「ペッパー警部」「ウォンテッド（指名手配）」「UFO」の3曲ノンストップメドレーを歌った。翌2018年12月30日の第60回日本レコード大賞にも、「UFO」での1978年レコ大受賞当時の司会者・高橋圭三への追悼で再びステージに立った。2017年よりも1曲多い「UFO」「S・O・S」「渚のシンドバッド」「サウスポー」の4曲ノンストップメドレーを歌った。
年表 1971年 - 中学2年生の時、ケイがミーの在学する中学校に転校し、演劇部に入ったことで2人が知り合う。 1973年 - 当時、浜松市幸にあった音楽教室「ヤマハ四ツ池センター」のヤマハミュージックスクールに通い始める。 1974年 - コンビ結成。元々は「クッキー」（当時人気の有った「キャンディーズ」にあやかった）というフォークユニットだった。 1976年 - 日本テレビの番組『スター誕生!』にて合格し、8月25日、ビクター音楽産業（現：ビクターエンタテインメント）よりシングル「ペッパー警部」でデビュー。 1977年 - 1978年 - 日清焼そばU.F.O.のテレビCMに起用される。又テレビの露出がこの時期に極端に増え、この2年間がピンク・レディーの「全盛期」とも言われる。 1977年 - 「ウォンテッド (指名手配)」で第19回日本レコード大賞大衆賞受賞。4分30秒のノンストップメドレーを歌った。第28回NHK紅白歌合戦に初出場。 1978年 - 「UFO」で第20回日本レコード大賞受賞、「サウスポー」で第9回日本歌謡大賞受賞。 1979年 - シングル「Kiss In The Dark」で全米デビュー。 1980年 - 9月1日に7ヵ月後の解散を宣言。 1981年 - 解散。 1984年 - 1度目の再結成。 1989年 - 2度目の再結成。第40回NHK紅白歌合戦に出場。更にWinkと共演し、新旧女性アイドルデュオ同士での共演が実現した。 1990年 - 第41回NHK紅白歌合戦に出場 1993年 - ポッカコーポレーション（現：ポッカサッポロフード&ビバレッジ）「つぶコーンスープ」のCMソングをレコーディングする（このレコーディングのためだけに2人が再集結した）。 1996年 - 3度目の再結成（ - 1997年）。 2000年 - 第51回NHK紅白歌合戦に出場。関西地区では全出場歌手中最大の視聴率を記録した。 2002年 - パチンコ「CRピンク・レディー」（大一商会）が当時メーカー過去最大の売り上げを記録。翌2003年の再結成へのきっかけとなる。 2003年 - 4度目の再結成。同年から2年間限定で全国ツアーを実施する。 2003年 - 6月2日〜2004年 - 3月27日、Vol.1のツアー・タイトルは『PINK LADY TYPHOON〜AGAIN〜ピンク・レディー メモリアル・コンサート -JAPAN TOUR 2003-』。 2004年 - 4月14日〜11月30日、コンサート・ツアー『ピンク・レディー メモリアル・コンサートVol.2 モンスターパニック』を行う。 2004年 - 7月24日、音楽番組『ミュージックフェア』にてモーニング娘。と共演、世代を超えた国民的アイドル同士の共演が実現した。ただし未唯は『ハロー!モーニング。』初回にて既にゲスト出演で共演している。 2004年-12月24日、金スマスペシャルLIVEにて、約17分のメドレーを歌った。 2005年 - 3月4日〜5月26日コンサート・ツアー『ピンク・レディー メモリアル・コンサートVol.3 LAST TOUR Unforgettable Final Ovation』を行う。 2005年 - 5月27日、最終公演は『〜グランドフィナーレ〜MEMORIAL CONCERT SPECIAL』。 2007年 - ピンク・レディーのパチンコが再び登場、パチンコで使用される曲の再レコーディングを行った。 2010年 - 最初の解散宣言から丁度30年経った同年9月1日に、「解散やめ!」宣言で5度目となる再結成。 2011年 - 3月31日、赤坂BLITZにてチャリティーイベント「初陣式」を決行。公演の模様は全てUstreamにて配信された。5月21日の市原市市民会館を皮切りに全国ツアーをスタートする。 2017年 - 12月30日、TBS系「第59回日本レコード大賞」（新国立劇場）において、阿久悠の特別賞受賞を受けて39年ぶりに出演し、5分30秒のノンストップメドレーを披露ピンク・レディーが39年ぶりに「レコ大」出演へ2017年12月18日 ハフィントンポスト。 2018年 - 12月30日、TBS系「第60回日本レコード大賞」に出演し、6分30秒のノンストップメドレーを披露。 2019年 - 6月28日、2019年12月13日公開予定の「映画 妖怪学園Y 猫はHEROになれるか」の主題歌として15年ぶりの新曲「メテオ」が採用されたことを発表ピンク・レディー、15年ぶりの楽曲が映画『妖怪ウォッチ』新作のテーマ曲に - ORICON NEWS 2019年6月28日（2019年6月29日閲覧）。 2020年 - 7月5日、一般社団法人プラチナエイジ振興協会が実施する第6回プラチナエイジのベストプラチナエイジストに未唯mieと増田惠子が選ばれた。
エピソードなど グループ名 後に増田は、素朴な田舎娘っぽいイメージはオーディション番組に受かるための手段で、当初より歌って踊れる歌手を目指していたと語っている。当初のユニット名の候補には「みかん箱」「ちゃっきり娘」があり、最終的には「白い風船」に決まったということで、これに増田はフォークソンググループの名前みたいで「終わった～、でもデビューさせてもらえるだけでもありがたいよね」と思ったという。この頃は「サルビアの花」などを練習させられていた。しかし都倉俊一は「白い風船じゃないなぁ」として名前を変えたく思い、赤坂プリンスホテルのバーで飲んでいる時に、前述のように「カクテルのピンク・レディー」を発想して、これにしようと命名に至ったとのこと。
プロダクション 二人は最初『スター誕生!』でスカウトされた相馬一比古が代表を務める、アクト・ワン・エンタープライズというプロダクションに所属していたが、同社は借金の肩代わりに1976年4月に設立されたT&C ミュージックに吸収合併された（相馬はT&Cの制作部長に就く）『ぶらりぶらり』2006年8月 - 貫泰夫のブログ、『ぶらりぶらり』2009年4月28日、『ぶらりぶらり』:「背中から見たピンク・レディー」発売。「T&C」の社長・貫泰夫、専務・加納亨一はそれぞれ証券、生命保険の大手企業出身の堅気で、一攫千金を夢見て脱サラした人物だったのだが先の借金の融資を広島で原爆の焼け野原で一緒にボールを追った野球部仲間だった総会屋小川薫に頼み、小川が同社のオーナーとなったのがまずかった哀悼 小川 薫 - 『ぶらりぶらり』 2009年4月28日付、『ぶらりぶらり』2008年12月 - 『ぶらりぶらり』 2008年12月付。 ピンク・レディーが爆発的に売れるに連れ、警察から格好の標的にされ、小川が余罪で追及されたり、スーパーアイドルと総会屋との接点が当時のマスメディアに散々書かれた『週刊サンケイ』 1977年7月17日号、151 - 152頁、朝日新聞夕刊、1981年1月24日、7頁、サンデー毎日、1978年1月22日号、111頁。しかしT&C自体はまともな会社で、むしろ既存の芸能界とは全く関係のないズブの素人が始めたT&Cの一時の大成功は、その後素人による芸能プロ参入を増やしたという功績がある『ぶらりぶらり』:相馬 一比古、『ぶらりぶらり』2014年7月12日。
多忙によるミスが多発 アイドル歌手では一般的なことだが、活動方針やイメージ戦略などはピンク・レディー本人（ミーとケイ）が立案しているのではなく、所属事務所など周囲の関係者が行っていた。多忙がたたり、当時の仕事の現場はダブルブッキングなどは日常茶飯事な状態であった。ミーとケイは、デビュー当時から寝る間もないほどの仕事を課せられていたため、自分たちが実際にどれくらい人気なのか全く分からなかったと後述している地方公演に行った際、驚異的な数の観衆が集まっているのを見て、初めて自分たちが爆発的な人気を得ていると実感したという。当時の多忙ぶりを象徴するエピソードとして『欽ドン!』にゲスト出演した際、最後に出演者一同が布団に入り「お休みなさい」と言って番組終了を伝えるシーンで、演技ではなく本当に眠ってしまったことがある。。
女児に「振り付け」が大流行 当時の子供向けテレビ雑誌「テレビマガジン」（講談社）、「テレビランド」（徳間書店）、「てれびくん」（小学館）誌上における短期グラビア連載を展開した他、女児の間ではピンク・レディーの振り付けの真似が大流行した。『探偵!ナイトスクープ』2001年2月9日放送分の「30代の女性は皆ピンク・レディーの振り付けを踊れる？」の調査でも、街頭インタビューを行った一般の女性達が次々と完璧に「UFO」「サウスポー」などを踊りこなし、当時の人気振りを偲ばせたこのようなファン層を意識して近年のツアーでは会場は全てオールスタンディング、キャパシティーに対して一人一人それぞれ肩がぶつからない程度のスペースを保てるように販売数が調整されており、客が振り付けを完コピして全員が一体となって踊りくるうというライブが繰り広げられている。。 当時は一般家庭においてのビデオデッキの普及率が低かった為、振り付けを覚えるにはテレビ放送をリアルタイムで視聴するしかなかった。「振り付けを見えるように、カメラアングルを配慮して放送しろ」という苦情が、テレビ局に多数寄せられた。
亜流ピンク・レディー 当時、フィーバーやアパッチ、キャッツ★アイなど、ピンク・レディー人気にあやかろうと亜流といえる歌謡グループが複数登場したのも人気を物語るエピソードである。
ブロマイドの販売数 絶頂期当時、ピンク・レディーのブロマイドの販売数も驚異的なものであったが、山口百恵や他のアイドル達の写真がスタジオなどできちんとした撮影がされているのに比べてピンク・レディーの写真はその多くがテレビ局の廊下や階段などで撮影されたものが使用されている。これは写真スタジオで撮影するだけの時間が全くなかったほど多忙であり、番組出演の移動の合間に手っ取り早く撮影していたことが理由であったと本人達が後に語っている。
アメリカ進出 アメリカ進出の経緯については一般に知られていないが、多くのファンを得て、米3大ネットワークのNBCで主演の冠番組を獲得するなど、当時の外国人デュオとしては成功を収めた。しかしながら、よりセックスアピールを前面に出したスタイルであったため、国内でのイメージを損なう恐れがあるとの判断から日本ではほとんど報道されなかった。アメリカのマーケットにおける長期的な見通しの欠如と、国内マーケット重視の営業判断から、活動途中でアメリカから撤退を余儀なくされた。 また当時、主に私生活上（特に恋愛関係）の要因からケイが日本への帰国を強く主張していたことを、後にケイ自身が著書で明らかにしており増田恵子著『あこがれ』（2004年、幻冬舎）、それもアメリカ撤退の一因となった。